5月1日(金)の『東京新聞』さんから。コラムニスト・泉麻人氏の連載です。

あの町、このメシ 上野アメ横で西郷丼 『酒亭 じゅらく 上野店』 ぐるり東京

イラスト・なかむらるみ

上野で「じゅらく」というと、ファミリーレストランのさきがけのような「レストラン聚楽」が思い浮かびますが（幼い頃に行ったような記憶があります）、今回の「酒亭 じゅらく」さんも同じ聚楽グループのようです。聚楽グループといえば、一定以上の世代の方は『東京新聞』さんにもある「じゅらくよ～ん」というテレビCMが思い浮かぶと思われますが、そちらは同グループのホテルのCMでした。

「レストラン聚楽」は大正13年(1924)に神田須田町で開業した「須田町食堂」が最初で、翌14年(1925)には4店、昭和に入ってからは年間平均5店というハイペースでチェーンを広げたそうです。その中で上野が本拠となっていったようです。

大正15年(1926)12月、宮沢賢治が上京し、駒込林町の光太郎住居兼アトリエを訪問しました。その際、光太郎と賢治、それからもう一人の三人で、上野の聚楽に行って会食したという伝聞が、賢治研究の方面でまことしやかにまかり通っていた時期がありました。1970年代に出た『校本 宮沢賢治全集』の古い版の年譜の項に、そう書かれていたというのです。

しかし光太郎の回想には、賢治が訪ねてきたものの、アポ無しだったし、手が離せない状況だったため、玄関先で「明日もう一度来てくれ」と言って別れたと書かれています。おそらくその通りで、聚楽で三人で鍋をつついたというのはそう証言した人物の記憶違い、賢治や光太郎ではない誰かとの混同ということで落ち着いています。

ところが1970年代に出た『校本 宮沢賢治全集』の古い版の年譜だけ見て、未だに聚楽での会食があったと思い込んでいる人もいるようで、時折、ネットでそうした記述を見かけます。困ったものです。

閑話休題、 「酒亭 じゅらく」さんの「西郷丼」、ぜひご賞味あれ。

目次
　印象主義の思想と芸術
全6巻で刊行の『高村光太郎選集』第5回配本です。

開催中の企画展示についての報道を2件。

まずは京都から、『京都新聞』さん記事。

裂、糸、色…　染織家・志村ふくみさんの創作を支える言葉たち　根底にある思いは

続いて都内、『朝日新聞』さん。こちらは文京区立森鷗外記念館さんで開催中の特別展「近代文学でよむ文(ふみ)の京(みやこ)の坂と名所」について。

森鷗外や樋口一葉が表現した坂　森鷗外記念館で春の特別展

比較的長期に亘る作品群から、主として光太郎以外の人物がセレクトして編んだものを『選集等』としてご紹介していきます。

まずは光太郎単独のものからですが、意外といえば意外、戦後になるまで、光太郎単独でのこの手のものは出されていませんでした。3人で一冊、とかはありましたが。

編集は当会の祖にして最も光太郎と親しかった詩人と言える草野心平でした。心平はこの後、何度もこの手の出版に携わっていきます。

本来はカバー付きですが、当方手持ちの者は裸本です。

昨日は都内に出ておりました。

メインは日本橋人形町で開催された講談の公演「一龍齋貞奈芸歴10周年記念講談会」でしたが、その前に文京区千駄木の区立森鷗外記念館さんでの特別展「近代文学でよむ文の京の坂と名所」を拝観しましたので、まずはそちらからレポートいたします。

6月6日(土)には本展監修に当たられている東海大学さんの大木志門教授による関連行事としてのご講演「文京から花開いた文学散歩―野田宇太郎と観潮楼を起点に」があり、申し込んでいるのですが、抽選に当たるかどうか分かりませんし、何より早く見ておきたいと考えまして、昨日お邪魔しました。

明治24年(1891)から東京美術学校の教壇に立った鷗外。光太郎もその講義を聴き、卒業後も交流は続きました。光太郎はこの場所にあった鷗外自邸の観潮楼での歌会に参加したこともありますし、それから大正6年(1917)には酔ったはずみで鷗外の悪口を披瀝（光太郎は否定していますが）、それを聞きつけた鷗外にここに呼び出され、こっぴどく怒られました。呼び出される直前に光太郎が送った釈明の書簡が新たに出て来て、同館で令和4年(2022)に開催された特別展「鷗外遺産～直筆原稿が伝える心の軌跡」で展示されたこともありました。

そんなこともありつつも鷗外は光太郎の才を買い、明治42年(1909)の光太郎の徴兵検査では手心を加え（鷗外は軍医総監でしたので）、徴兵免除にしてやっています。光太郎の父・光雲が裏で手を回したようですが。

エントランスでは鷗外先生がお出迎え。地下展示室のホワイエでも。
光太郎の魂を背負って歩いていると自負する当方としては、自身が怒られているようで思わず「すみません」と心の中で謝ってしまいます（笑）。

右上はオンラインゲーム「文豪とアルケミスト」中の鷗外。配信元のDMM GAMESさんとのタイアップ企画で、他にも光太郎、鷗外、室生犀星、江戸川乱歩の等身大パネルも門番のように佇んでいます。
中央は武石弘三郎作の鷗外像。

さて、展示を拝見。

最近、ちょっとしたブーム（これも「文豪とアルケミスト」などの影響があるようですが）の文学散歩的な要素を前面に押し出し、文京区内の「坂」と「名所」を古写真や錦絵などを使って紹介し、そこを題材とした近代文学作品の一節をパネルに印刷、掲載誌なども並べるという構成です。

「坂」は、この場所である団子坂をはじめ、無縁坂、切通坂、富坂、庚申坂、切支丹坂。「名所」は根津神社、東京帝大、森川町、湯島天神、本郷三丁目、お茶の水、江戸川（神田川）、砲兵工廠、牛天神、蒟蒻閻魔、伝通院、護国寺、小石川植物園、吉祥寺、そしてこの場所・千駄木。

その作品の一節等が使われたのは、鷗外を筆頭に、石川啄木、泉鏡花、江戸川乱歩、尾崎紅葉、川端康成、北原白秋、幸田露伴、佐藤春夫、志賀直哉、島崎藤村、高浜虚子、谷崎潤一郎、田山花袋、寺田寅彦、徳田秋声、徳永直、永井荷風、中野重治、夏目漱石、野上弥生子、樋口一葉、二葉亭四迷、正宗白鳥、宮本百合子、武者小路実篤、室生犀星、森田草平、横光利一、吉井勇、吉屋信子、若山牧水、そして我らが光太郎。かなりの人数です。文京区おそるべし、と思いました。

しかしこれ以外にも、文京ゆかりの文人はまだまだいます。思いつくまま挙げてみれば、犀星との関係で萩原朔太郎もこのあたりを訪れていますし、大正10年(1921)には国柱会がらみで宮沢賢治が本郷菊坂に居住、平塚らいてう（森田草平の『煤煙』で少し紹介されましたが）は駒込曙町で育ち、観潮楼のすぐ近くで『青鞜』を創刊しました。さらに当会の祖・草野心平は光太郎アトリエ兼住居にいりびたって時にはゲロを吐いて酔いつぶれたり（笑）……。他にも坪内逍遥、中里介山、林芙美子あたりも足跡を残しているはず。まぁ、「坂」や「名所」に関する紹介すべき適当な文章が見つからないというようなこともあるのかもしれませんし、きりがないということにもなるかもとも思いました。

光太郎については、主に３ヶ所。

まずアトリエ兼住居のあった千駄木の項で、詩「平和時代」。初出の『文藝春秋』第6巻第1号（昭和3年=1928)で掲載ページを開いての展示でした。

　　　平和時代

　冬の夕方そとを歩くと、
　あの妙につやのある銀盤性の空に、
　もう星がぱらぱらと見えかかり、
　下界では何処ともなくどんよりただよふ
　青やかな焚火のけむりの薄靄が、
　路の隙間といふ隙間を埋めてゐる。
　電燈の球がだいだい色に色めく頃には、
　駒込千駄木林町に、
　ちよつと人通りが途絶えるものだ。
　さういふ時こそ、
　通りすがりの垣根ごしに、
　ふつと鋤焼のにほひがしたり、
　又少しゆくと、往来のまんなかに、
　一塩らしいさんまの匂が流れて来たり、
　そこらの下水から石鹸（シヤボン）くさい湯気が立つてゐたり、
　いろんな親密な生活にめぐり合ふ。
　つきあたると坂になるから、
　あの上から又下町の灯を見て来ようとつい思ふ。
　平和な間にこそ可憐な姿は見て置かうと。

最終行「平和な間にこそ……」は草稿では抹消されています。

当時の千駄木界隈の様子がよくあらわされています。この十数年後には米軍による空襲でこの一帯は火の海となり、光太郎アトリエ兼住居も、鷗外の観潮楼も烏有に帰すことになるのですが。

同じく千駄木の項で、随筆「美術学校時代」から。

僕の住居は矢張り今の林町だつたが、まだあの辺一帯は田畑や竹藪で道の両側は孟宗竹が密生してゐた。（略）学校にも近いので都合はよかつたが、あの団子坂などが昔は随分と急な坂で人力車などは上ることが出来なかつた。やうやく上つても今度は下りる時には止まらない。命がけで上つたり下りたりするような坂であつた。下の谷中道の両側はずつと田圃になつてをり、山岡鉄舟の全生庵等があつた。毎年秋になると団子坂は菊人形で賑はつた。森鷗外先生はその頃から団子坂上の藪下といふ所に居られて馬に跨つて通つて居られるのを見かけた。

ちなみに「美術学校時代」、『高村光太郎全集』完結時には初出掲載誌不明でしたが、昭和17年(1942)の雑誌『知性』第5巻第9号が初出と判明しています。展示はこの文章の載った光太郎随筆集『某月某日』（昭和18年=1943）でした。

それから明治37年(1904)の美校在学中の日記「彫塑雑記」の一節。

昨夕加藤景雲氏に誘はれて約束したる通り朝八時加藤氏と二人新小金井の名ある江戸川ぶちなる花をながめて観世の月並能を見にゆく。

加藤景雲は光雲高弟の一人、「江戸川」は現在の神田川です。

他にも解説パネルに光太郎の名が数ヶ所。それから、二つある展示室をつなぐ通路には、光太郎を含め、上記の今回取り上げられた30名ほどの肖像写真と略歴。同じものは図録にも載っていました。閉口したのは光太郎の項の最後に「同（明治）42年には駒込動坂町に住んだ」とあったこと。大間違いです。そのような事実はありません。

どうも智恵子と混同してしまったようです。智恵子はそれ以前に入居していた日本女子大学校の卒業生用の楓寮が閉鎖となり、同郷で同窓だった幡ナツが、自分も下宿していた日本画家の夏目利政宅に智恵子が住めるよう計らってくれました。その夏目家が動坂町でした。

来館者アンケートに上記の件を書いて専用ポストに入れておきましたが、図録はともかくパネルは訂正されるかどうか……というところです。無地の白いシールでも貼って抹消していただきたいのですが。

図録がこちら。
60ページほどで、あまり厚くもなくコンパクトにまとまっていて、価格も880円と良心的です。

展示品の図版以外にも、監修に当たられた東海大学さんの大木志門教授の玉稿、見開きで綴じ込まれた紹介されている「坂」「名所」のマップなど、なかなかのものです。

拝観後、展示でも紹介されていた根津神社さんまで足を伸ばしました。
「文京つつじまつり」が開催中（今日まで）で、たくさんの出店（でみせ）が。ただ、花の見頃はもう過ぎてしまっている感じでした。
こちらには、観潮楼以前に鷗外が暮らした家屋が移築され、「舞姫の家」として公開されています。
元はホテルが所有、泊まれるプランなどもありましたがホテルが廃業。移転に関してはいろいろすったもんだがあったようですが、とにもかくにも残されたのは良かったと思います。

当方も関わっている光太郎終焉の地・中野区の中西利雄アトリエは残念ながら現地保存は成らず、マンション建設のため解体されました。
しかし消滅というわけではなく、部材は保管、「舞姫の家」同様、移築という方向で動いているところです。いずれよい報告ができることを願って已みません。

この後、日本橋人形町へ。続きは明日。

 

目次
　高村光太郎篇
「本人著作（部分）」の項、光太郎が没した昭和31年(1956)までのものとするつもりでおりましたが、この書籍のみは別格で例外とします。

『智恵子抄』『智恵子抄その後』の版元の龍星閣で、それらの補遺というか裏面史というか、そういう意図で編みました。主に光太郎智恵子から諸方に送られた書簡がメインです。上記目次の名前はその宛先です。光太郎智恵子への来翰ではありません。

昨日は都下多摩市の聖蹟桜ヶ丘に足を運んでおりました。今年の連翹忌の集いに際し、ご案内いただいた「多摩ファミリーシンガーズ演奏会　はじまりの場所から未来へ」拝聴のためでした。

まったく個人的なことになりますが、亡父がノンキャリアの国家公務員で本省勤務のない地方局回りだったため、半世紀以上前、近く（といっても数キロ離れていますが）に4年半ほど住んで居りました。しかし機会もなくそのあたりを再訪したことがこれまでありませんでした。そこで演奏会にお邪魔する前に、懐かしさに駆られてかつて住んでいたあたりを散策。

半世紀以上前にも流れていた小川。護岸工事が為されていましたが、暗渠にするわけでもなく健在。なんとカルガモの親子がすーいすい（笑）。
現在はがっつり住宅地になっていますが、自分が暮らしていた頃は田んぼが広がっていた一角でした。この川から水を引いていた用水路でザリガニやドジョウ、タニシなどを掴まえていた記憶があります。森にはミヤマクワガタなどもいました。

多摩川べりの住んでいた家を含め十数棟あった官舎はすべて無くなり、高層マンションになっていました。

1年間通った幼稚園と、3年生の途中まで在籍した小学校。小学校の方は自分が通学していた頃あった木造校舎は無くなっていましたが、幼稚園の方は当時の建物だったのでびっくりしました。
ちなみに小学校の校歌歌詞には「桜ヶ丘の聖蹟やー」という一節がありました。

というわけで聖蹟桜ヶ丘駅前の、関戸公民館さん。8階がコンサート会場でした。

都内から朗読系の公演情報です。

きむらきょうやの温故知新〜葛藤〜

講談師・一龍齋貞奈さんによる創作講談です。

一龍斎貞奈 芸歴10周年記念公演 オフィス10・10周年祭り

なかなか詳しく智恵子について調べられていて、細かなエピソードなどもしっかりちりばめられ、大正3年(1914)の光太郎との結婚披露までの若き日の智恵子の姿が生き生きと語られていました。その際からそういうおつもりだったとのことですが、その後の智恵子までを描いた「そして変へ」を追加とのこと。「変」は智恵子の精神の「変調」ということで「変」と思われますが、もしかするとさらに別の意味が込められるのかもしれません。

我ながら一ヶ所に留まっていられない回遊魚のようだなと思いつつ（ちなみに今日はこれから信州安曇野で、光太郎の親友・荻原守衛を偲ぶ碌山忌に出席して参ります）、こちらもチケット予約いたしました（笑）。

皆様もぜひどうぞ。

近々開催の公演で、合唱とミュージカルだそうです。

はじまりの場所から未来へ

昨日開幕の特別展です。

特別展「近代文学でよむ文の京の坂と名所」

今週末、都内で開催される朗読劇のご紹介です。

小見川千明のお気楽文学サロンpresents 朗読劇「双視双愛-智恵子抄より-」

昨日は光太郎忌日・第70回の連翹忌でした。

夕方には光太郎智恵子ゆかりの老舗洋食店・日比谷松本楼さんにて関係の皆様にお集まりいただいての集いを開催いたしましたが、その前にルーティンとして2箇所の墓参。

まず文京区の浄心寺さん。永らく連翹忌の集いを主催されてきた北川太一先生ご夫妻の奥津城があります。「桜のお寺」としてもそこそこ有名です。
続いて豊島区の染井霊園、光太郎らの眠る髙村家墓所。
どちらも既に供花が成されていました（髙村家の方はレモンも）が、自宅兼事務所から剪って持参した連翹を追加で。それぞれに「いわずもがなですが、今宵は連翹忌の集いです。お見守り下さい」と祈願。

染井霊園周辺の旧染井村はソメイヨシノの発祥の地ということもあり、見事でした。年によってはもう散ってしまっている場合があるのですが、今年はまだ満開でした。
持参した光太郎遺影（写真家で光太郎令甥の故・髙村規氏撮影）と、連翹。
配付資料の袋詰め、受付準備等、多くの方にお手伝いいただき、万全の備え完了。感謝に堪えません。

関東一円を中心に、大阪、長野、山梨、岩手、宮城、福島など各地からお集まりいただいたのは総勢65名。年度初めの平日にもかかわらず、この点も感謝感激でした。

その後、5名ご参加下さった光太郎親族を代表し、光太郎令甥子息・髙村達氏に献杯の音頭を取っていただきました。
そしてしばし喉を潤し、腹ごしらえ。着席ビュッフェ形式です。

恒例のスピーチ。

やはり光太郎親族（光太郎のすぐ下の妹・しづ（静子）令孫）の山端加寿子様、ご主人の通和様、そのご近所さんで、光太郎の親友だった水野葉舟令曾孫にして、やはり光太郎と親交の深かった尾崎喜八令孫でもある石黒敦彦氏。
光太郎と同じ血を引くしづ（静子）が、やはり文才にも恵まれていたのでしょう、味のある俳句をたくさん遺し、その句集を刊行されるそうで、そのあたりを宣伝していただきました。
光太郎第二の故郷・岩手花巻の高橋信一郎氏。一昨日付で市立高村光太郎記念館館長の役職に成られた方です。それから同じく花巻のやつかの森LLC・藤原正代表。
続いて、デザイナーの杉本光志朗氏とフリーアナウンサーの早見英里子氏のご夫妻。お話に聞き入っていたらお二人の写真を取り忘れました。すみません。何と、連翹忌テーブルウェアを制作なさってくださいました。会場内でもご販売。
ここで、実は大トリにと考えていたのですが、「みんな酔っ払う前にさっさとやらせてよ！」と、ある意味強引な（笑）渡辺えりさんと一色采子さんの女優コンビに光太郎智恵子の詩文朗読をしていただきました。渡辺さんの亡きお父さまは戦時中、戦後と光太郎と交流があり、一色さんのお父さまの故・大山忠作画伯は智恵子と同郷で、智恵子を描いた作品が複数おありでした。
大輪の花を添えていただき、ありがとうございました。

智恵子の故郷・福島二本松で智恵子顕彰に当たられている「智恵子のまち夢くらぶ～高村智恵子顕彰会～」さん熊谷健一代表、東京青森県人会・山田安秀氏。
光太郎智恵子がらみの公演を昨年もいろいろやられたテルミン奏者・大西ようこさん、朗読家・荒井真澄さん。お二人プラスご欠席でしたが箏曲奏者の元井美智子さんとのトリオで、昨春に続いて今秋、二本松の智恵子生家で朗読と音楽演奏のコンサートを予定しています。
「高村光太郎研究会」主宰の野末明氏。それから今回初めてのご参加で、NHKさんの安藤佳祐アナウンサー。安藤アナはお父さまの仁隆氏が高村光太郎研究会会員でして、ご自身も平成25年(2013)に千葉市美術館さんで開催された企画展「生誕130年　彫刻家高村光太郎展」の関連行事としての北川太一先生の講演「ひとすじの道―光太郎研究を回顧して―」（当方、「聞き手」でした）をお聴き下さったそうで。
矢部氏は昭和58年(1983)、同市の新宿小学校さんに建てられた光太郎碑の除幕の際、児童代表としてご挨拶なさった経験をお持ちです。
また写真を取り忘れましたが、つい先日もステージを拝聴したソプラノ歌手の黒川京子氏、お仲間のメゾソプラノ清水邦子氏。お二人は昨秋、杉並公会堂さんで開催された「POEM＊CONCERTⅣ ほんとうの幸い 宮沢賢治も夢みた世界」にご出演、同じシリーズで今秋には光太郎をメインで扱って下さるそうで、ありがたいところです。
信州安曇野碌山美術館さんで、一昨日に新館長に就任された平沢重人氏。また4月22日(水)には碌山忌ですぐお会いするのですが（笑）。最後に中西利雄・高村光太郎アトリエを保存する会の曽我貢誠氏。
他にももっとスピーチを賜りたかったのですが、そうもいかず、20:00閉会。実に盛会となりまして、喜びに堪えませんでした。

また、お体の具合が思わしくないとか年度初めの平日で日程が合わないとかで欠席の方々からも、「盛会を祈念いたします」的なメッセージがたくさん寄せられ、ありがたく存じました。

基本、どなたにも門戸を開いております。このような肩の凝らない催しですし、ご興味持たれた方、二の足を踏まれているという方など、来年以降よろしくお願いいたします。

目次
　詩の本質・形式　川路柳虹　　　詩学叙説　外山卯三郎
ちなみに「生きた言葉」についてちょっとした発見がありまして、いずれこのブログでご紹介します。

昨日は久々に上京、銀座の王子ホールさんで開催された「朝岡真木子歌曲コンサート第9回＠王子ホール」を拝聴して参りました。
令和元年(2019)に初演され、令和4年(2022)には楽譜集『朝岡真木子歌曲集２』に収録、令和5年(2023)にメゾソプラノの清水邦子氏の歌唱でCD（ライナーノートを書かせていただきました）もリリースされた組曲『智恵子抄』から抜粋で2曲、「人に」「あどけない話」がプログラムに入っていまして、ご招待にあずかった次第です。

アンコールまで含めて30曲余り、すべて朝岡氏の作曲です。これだけ精力的に歌曲を作曲、さらに発表なさっている例は稀有なのではないかと思います。「朝岡真木子歌曲コンサート」と銘打つ形はほぼこの時期の定期演奏会的な感じでもう9回を重ね、来年は第10回記念とすでに予告されています。それ以外の特別な演奏会もいろいろ手がけられていますし。

さらに特筆すべきは、全曲、ご自身でピアノ伴奏を弾かれていること。寡聞にして存じませんが、こういう例もあまりないのではないでしょうか。オーケストラ系で作曲者が指揮をするというケースは昔からよくありますが。ちなみに光太郎は、自身の「ラコッツィ行進曲」の初演でタクトを振ったベルリオーズを描いた長詩「ラコツチイ マアチ」（大正10年=1921）を書いています。

歌い手さんは総勢7名の方々。

 

「智恵子抄」を歌われたのは、ソプラノの前澤悦子氏。朝岡氏作曲のコンサートご常連ですが、「智恵子抄」を歌われたのは初めてかと存じます（違ったらすみません）。伸びやかな歌声で、美しくも哀しい「智恵子抄」の世界を存分に表現されていました。

それから、昨年、清水邦子氏とのお二人を花巻にご案内した黒川京子氏もご出演。今回は歌われつつMCもなさり、さらに終演後にうかがったところによると、全体の構成もなさったそうで。清水氏はご出演されませんでしたが、客席にいらっしゃいました。ちなみに黒川氏、清水氏、4月2日(木)の連翹忌の集いにご参加予定です。朝岡氏ははずせない用事がおありだそうで……。

全30曲あまり、詩も曲もバリエーションに富み、飽きさせません。歌詞として古いものは、「智恵子抄」の二曲と、光太郎の姉貴分・与謝野晶子の「君死にたまふことなかれ」（明治37年=1904）。少し新しく、立原道造、茨木のり子。また、モチーフとして古いもので、光太郎と同年の明治16年(1883)に生まれた新版画の川瀬巴水作品からインスパイアを受けて、林望氏が書かれた連作詩「夕暮れ巴水」。朝岡氏、昨年には東京オペラシティさんで「秋に寄せる音楽のパレット 朝岡真木子の世界～新作「夕暮れ巴水」の郷愁～斉藤京子の歌とともに」という演奏会もなさっています。それが初演だったのでしょう。

　

余談ですが、今、このブログを書いているPCのある自宅兼事務所の執務室には、巴水の複製が一枚、壁にかかっています（後はトイレにも（笑））。

朝岡氏、林氏以外の現代詩人の方々ともご昵懇で、その皆さんの詩に曲を付けられています。そのうち、何人かの詩人さんたちも客席にいらっしゃり、終演後に紹介されていました。星乃ミミナ氏、岡崎カズヱ氏、柏木隆雄氏など。これもこの演奏会での恒例ですが。

その終演後の、全出演者の皆さん。左からお二人目が朝岡氏、二人置いて「智恵子抄」を歌われた前澤氏、右からお二人目が黒川氏です。

関係の方々の今後のさらなるご活躍を願って已みません。

【高村光太郎書誌】

本人著作（部分）4　『アルス大美術講座』第3巻

大正14年(1925)7月31日　アルス　北原鉄雄編

目次
　油画科

　　風景画法 鍋井克之　パステル画法 矢崎千代二
　東洋画科

　　人物画法 土田麦僊

　彫塑科

　　彫塑総論 高村光太郎　塑造 藤川勇造　鋳銅 藤井浩祐

　美術図案 恩地孝四郎

　工芸美術 畑正吉

　日本美術史（古代） 藤懸静也

　新興美術解説 一氏義良

　名作解説 木村荘八

　技法沿革史

　　壁画及びフレスコ 寺崎武男　初学者のための手引 編輯部
　　美術家のグループとその生活 編輯部

白秋の実弟・北原鉄雄のアルスから出された『アルス大美術講座』。初め、光太郎を含む当時の錚々たる美術家に執筆を依頼、大正14年(1925)5月から翌年2月まで全10巻で刊行されました。その後すぐに科目ごとに組替えされたり、合本になったりして何度も再刊されました。

光太郎の「彫塑総論」は20ページほど。なぜか8月29日刊行の第4巻にも重複して収められたようです。

手持ちのものは、組替え再刊による合本（大正15年＝1926 5月31日）。
それから昭和5年（1930）7月8日の組替え再刊。巻号が第5巻に変更されています。

都内から演奏会情報です。

銀座ぶらっとコンサート #216 宮本益光の王子な午後38 ～別れの歌～

出演　宮本益光（バリトン）　加藤昌則（作曲／ピアノ）
これまでもたびたび宮本益光氏の歌唱で各種演奏会に取り上げられてきた、加藤昌則氏作曲の「レモン哀歌」がプログラムに入っています。令和4年(2022)にはCDもリリースされています。

ご興味おありの方、ぜひどうぞ。

都内からのコンサート情報です。もう明日なのですが、一昨日の夜になって演目に光太郎がらみが含まれるという情報が出たもので……。

イーガルの現代音楽の世界 ー作曲の秘密、演奏の魔法ー Vol.2 現代詩と現代音楽

何度か取引させていただいた小金井市の美術専門古書店・えびな書店さんから新しい在庫目録が届きました。
「一、新蒐品」のページには直接光太郎に関わる品はありませんでしたが、交流のあった人々の絵画作品や書作品、書簡、草稿なども多く、興味深く拝見しました。親友だった水野葉舟、柏亭・鶴三の石井兄弟、留学仲間の津田青楓や有島生馬、光太郎を敬愛していた少し年下の宮崎丈二・岸田劉生、姉貴分・与謝野晶子、智恵子の方でも平塚らいてうなどなど。

それら、他店と比較すると価格設定が明らかに良心的なのですが、さらに驚いたのが「二、精選在庫品」のページ。「開店44周年記念」というよくわからない理由で（笑）、全品2割引とのこと。

こちらには光太郎の書作品が3点出ていました。
左上が「源にかへるもの力あり」。元ネタは昭和17年(1942)作の翼賛詩「みなもとに帰るもの」の一節のアレンジです。右下で「太田村 やまぐちやまの 山かげに ひえをくらひて 蟬彫る吾は」。花巻郊外旧太田村の山小屋で隠棲中に詠んだ短歌が認（したた）められているマクリです。最後に左下はフランスのことわざ「盃と口とは遠し」を書いた戦前と思われる色紙。「源に……」と「盃と……」は令和3年(2021)9月、「太田村……」は同年12月の目録に初登場でした。

ちなみに一緒に画像が並んでいる小杉放庵（未醒）も光太郎とわずかながら交流がありました。

後の方のページには、色紙「詩とは不可避なり」、詩人の中野秀人に宛てた書簡（昭和2年=1927）、それから光太郎実弟にして鋳金分野の人間国宝だった豊周の作も。色紙は令和2年(2020)6月、中野宛書簡は同年(2020)10月に売りに出ていました。ちなみにそれぞれの際も2割引フェア中でした。

「二、精選在庫品」のページでは光太郎作品は5点のみですが、表紙には「在庫品全点2割引」とあります。上記以外にも「高村光太郎」で検索すると、以下の通り。
金に糸目をつけない生活ができていれば、すべて入手したいところですが（笑）。

「二、精選在庫品」にも光太郎智恵子と交流のあった人々の作品等がずらっと出ています。2割引フェアがいつまでかは明記されていませんが、余裕のある方、ぜひどうぞ。できればその後、各種展覧会等への貸与もやぶさかでないよ、という方に買われてほしいものですが。

目次

1月17日(土)にも上京したのですが、昨日も2件の展覧会を観て回りました。レポートいたします。

まず、渋谷区原宿で写真展「UNBOUND#2」を拝見して参りました。おそらく若手中心と思われる56名の写真家さんたちによる合同展です。
昨年11月、福岡で開催されたポートレート展「Fixtyle Portrait Fukoka 8th」に、「智恵子抄」オマージュの作品で参加されたYasuyuki Ibaraki氏という方が、同一の作品を出品なさるということで参上した次第です。
昨年の福岡での展示と同一の作品もあれば、そうでないものも含まれ、いずれにしても確かに「智恵子抄」の世界観と感じました。「レモン哀歌」（昭和14年=1939）全文が掲げられていましたが、それ以外に智恵子の心の病が顕在化してからの「人生遠視」（同10年=1935）、「山麓の二人」（同13年=1938）あたりからのインスパイアかな、と。勝手な感想ですが。
他の出品作家の方々の作品も一通り拝見。バリエーションに富んでいて、見飽きることがありませんでした。
予想より多くの方で賑わっていて最初は意外に感じましたが、56名もの方々の作品が展示されているということで、出品作家の皆さんのお知り合いという風体の方が目につき（高級そうなカメラを首からぶら下げた方など）そういうことか、と納得。書道や絵画の公募展もこんな感じだっけというわけで。

会期が短かったのが残念でしたが、いたしかたありますまい。

出品作家の皆さんの今後のさらなるご活躍を祈念いたします。

目次
　序篇
　　白熊　象の銀行　北東の風、雨　のんきな会話　非欧米的なる　秋風をおもふ

都内での演奏会情報です。さまざまなコンテンツの用意された「都民音楽フェスティバル」の一環として開催されます。

日本の歌・シリーズNo.4 日本のうた～歌曲集への誘い

故・別宮貞雄氏作曲の歌曲集「智恵子抄」がプログラムに入っています。おそらく全9曲「Ⅰ 人に」「Ⅱ  深夜の雪」「Ⅲ 僕等」「Ⅳ 晩餐」「Ⅴ あどけない話」「Ⅵ 人生遠視」「Ⅶ 千鳥と遊ぶ智恵子」「Ⅷ 山麓の二人」「Ⅸ レモン哀歌」が演奏されるのではないかと思われます。

歌われるのは紀野洋孝氏。実演以外にも日本歌曲の研究で東京藝術大学さんの大学院博士課程を修了なさった方ですが、その際に取り上げたのが別宮氏の「智恵子抄」だったそうです。これまでも同曲集をさまざまな機会で歌われたり、CDに組み入れたりされています。

令和元年度奏楽堂日本歌曲コンクール入賞記念コンサート。
第二回 掬月会。

CDも含め、そのほとんどの機会で伴奏を務められた森裕子氏が今回もピアノを弾かれます。同曲集、言葉を大切にしつつ抒情的なメロディーで紡がれ、また全9曲を通してのドラマティックな展開が印象的な作品です。

紀野氏からご案内を頂いたのですが、その日は先約が入っており、伺えません。代わりに、というと何ですが、皆様、ぜひどうぞ。

「智恵子抄」オマージュの作品も展示される写真展です。

UNBOUND#2

昨日朝、NHK Eテレさんで放映の「アートシーン」で紹介され、知った次第です。

KeMCo新春展2026「馬の跳ねる空き地」

昨日は今年初めて上京し、新宿のSOMPO美術館さんで「開館50周年記念 モダンアートの街・新宿」を拝見して参りました。
ちなみに同館を訪れるのは平成16年(2004)の「高村光太郎展 彫刻、絵画、書――「いのち」の造型」展以来、21年半ぶりでした。
今回は、近代美術の発信地の一つとして大きな役割を担うこととなった新宿界隈に焦点を当てるもので、そこに文学とのからみも語られ、総合的にとらえようという試みでした。

まずエレベータで5階へ。そこから4階、3階と下る順路となっている、よくあるパターンでした。まずは「ⅰ章　中村彝と中村屋　ルーツとしての新宿」。光太郎の親友だった碌山荻原守衛の小品2点「灰皿」と「香炉」（撮影禁止）が、いきなり最初にお出迎え。
その後は守衛同様、中村屋サロンの主要メンバーで新宿にアトリエを構えた中村彝が中心でした。

その流れで「コラム１　文学と美術」。
白樺派が大きく取り上げられ、ロダンや武者小路実篤、岸田劉生などが語られます。光太郎は中村屋サロンとともに白樺派の一員でもありました。右上は光太郎も寄稿した『白樺』第1巻第8号ロダン号（明治43年=1910）。

ここにフォービズムの影響を色濃く受けた光太郎の自画像（大正2年=1913）。
同じ新宿の中村屋サロン美術館さんの所蔵で、同館の常設展示（コレクション展）にしょっちゅう出ているのですが、考えてみるとそちらに最近足を運んで居らず、久々に拝見しました。

光太郎とも交流のあった美校の後輩にして歌人の宮柊二の叔父・宮芳平の「歌」（大正4年=1915）。宮は中村彝に師事した画家でした。
大正3年(1914)、美校在学中の宮は文展に出品するも落選。すると、宮は審査員だった森鷗外の観潮楼（光太郎アトリエ兼住居の近くです）に乗り込んで、なぜ落選だったのかと問い詰めるという暴挙に出ました。結局、鷗外にうまいこと言いくるめられて（笑）矛先を収め、以来、鷗外と個人的に交流するようになるのですが。そのあたり、鷗外の短編小説「天寵」に語られています。ちなみに今回の出品作「歌」も文京区立森鷗外記念館さんからの借り受けです。
その「天寵」が載った『ARS』の創刊号（大正4年=1915）。光太郎も『ロダンの言葉』の一部を寄稿しています。
『ARS』といえば、版元の阿蘭陀書房は北原白秋の実弟・鉄雄が社主。まさに「文学と美術」が現出されている一角でした。同様に、光太郎と親しかった岸田劉生による、これまた光太郎の盟友の一人・武者小路実篤の肖像（大正3年=1914）。
ネットや各種書籍によく画像が載っているのですが、東京都現代美術館さんの所蔵だそうで、そうだったのか、という感じでした。

ⅱ章は「佐伯祐三とパリ／新宿 往還する芸術家」、ⅲ章が「松本竣介と綜合工房 手作りのネットワーク」。松本も光太郎と交流があり、解説パネルにその旨記述がありました。ありがたし。
そして今回のフライヤーやポスターに使われている目玉作品「立てる像」（昭和17年=1942）。過日ご紹介したパナソニック汐留美術館さんでの「美しいユートピア 理想の地を夢みた近代日本の群像」展では、こちらの下絵がフライヤーに使われています。松本も最近またあちこちで取り上げられる機会が増えてきたように感じています。

最後は現代につながる展示となり、終了。

昨日は開幕して間もない休日ということで、けっこう賑わっていました。皆様もぜひどうぞ。

手持ちのものは昭和17年(1942)10月20日の８版。カバー無しの裸本ですが、見返しに編集者兼詩人だった小池吉昌宛の献呈署名が書かれています。コレクションの中で唯一の光太郎署名本です。あまり署名や識語の有無にこだわらないのですが、一冊くらいあっても良いかな、と購入しました。

重版の裸本で、蔵書印や書き込みもあり、そうなると市場価値は500円～1,000円というところですが、サイン入りということで、たしか18,000円くらいで入手しました。ほとんどサイン代です（笑）。

光太郎筆の油彩画「自画像」（大正2年=1913）が出ています。

開館50周年記念「モダンアートの街・新宿」

正続2冊セットで刊行され、内容的には大正5年(1916)に阿蘭陀書房から出た初版、同10年(1921)の目黒分店版と同一です。それらがハードカバーでしたが、こちらは並製の廉価版で、繰り返し版を重ねました。当方手持ちのものは最終刷となった昭和12年(1937)9月20日の版です。

カバー背の題字は光太郎自身の揮毫、描かれている裸婦像はロダンの素描です。同一の図案は明治43年(1910)、親友の水野葉舟の小説集『おみよ』のカバーにも使いましたが、同書はこのデッサンのために「風俗壊乱」とされて発禁になってしまいました。

佐藤忠良ら光太郎のDNAを受け継ぐ次世代の彫刻家たちはこの並製本を刷りきれるほど読んだようです。

もう少し早くご紹介するべきところでしたが、日付を勘違いしておりました。明日の公演です。

大人のための朗読会『あの空、あの声』－ふるさとの記憶－

主催は板橋区成増図書館さん。朗読ワークショップ声流さんによる「大人のための朗読会」は定期的に開催されているようです。平成31年(2019)には『道一その先』のサブタイトルで行われ、やはり光太郎詩「道程」がプログラムに入っていました。

今回は「『あの空、あの声』－ふるさとの記憶－」だそうで、「空」といえば「智恵子は東京に空が無いといふ、ほんとの空が見たいといふ。」の「あどけない話」（昭和3年=1928）ですね。

それからフライヤーを見て一瞬、「あどけない話」と同じく『智恵子抄』所収の「梅酒」（昭和15年=1940）かと思ったのですが、田丸雅智氏の「海酒」。やはり主人公が不思議なバーでメニューに書かれた「海酒」の文字を「梅酒」と勘違いするストーリーです（笑）。

ご都合つく方、ぜひどうぞ。

明日からは昨年暮れの報道等を紹介しますが、それに先だって松の内の間に正月っぽいネタを。

元日の『日本経済新聞』さん文化面から。

騎馬像は馬も上手い？　名将支える相棒、国内150体巡る  山口洋史（元JRA職員）

上野のトーハクさんで元日から始まっている企画展示です。

博物館に初もうで

11月22日(土)と23日(日)、全日本合唱連盟さん主催の第78回全日本合唱コンクール全国大会の大学職場一般部門が開催されました。
そのうち大学ユースの部の結果を報じる『朝日新聞』さん記事。

都留文化大とソレイユ大臣賞 全日本合唱コン

　第78回全日本合唱コンクール全国大会の大学職場一般部門が22日、佐賀市文化会館で始まった。大学ユースの部と室内合唱の部で計10団体が金賞に輝き、それぞれ都留文化大合唱団（山梨）と女声合唱団ソレイユ（佐賀）が最優秀にあたる文部科学大臣賞を受けた。
　審査結果は次の通り。（特別賞以外の並びは出演順）
　◇大学ユース（6人以上、28歳以下）
【金賞】都留文科大合唱団（山梨）=文部科学大臣賞=、
　　　　Ensemble SAKAE（埼玉）=佐賀市教育委員会教育長賞=、
　　　　早稲田大コール・フリューゲル（東京）=日本放送協会賞=、
　　　　関西学院グリークラブ（兵庫）、東京科学大混声合唱団コール・クライネス（東京）
【銀賞】早稲田大女声合唱団（東京）、九大混声合唱団（福岡）、金沢大合唱団（石川）、
　　　　同志社グリークラブ（京都）、新潟大合唱団（新潟）
【銅賞】愛媛大合唱団（愛媛）、福島大混声合唱団（福島）、Chor Karmin（鳥取）、
　　　　北海道大合唱団（北海道）

　◇室内（6～24人）
【金賞】女声合唱団ソレイユ（佐賀）=文部科学大臣賞=、
　　　　Chor Alyssum（東京）=佐賀市長賞=、
　　　　AF合唱団（千葉）=日本放送協会賞=、
　　　　Choeur Premier（千葉）、Ensemble Nisi（京都）
【銀賞】アンサンブルVine（京都）、札幌チェンバークワイア（北海道）、
　　　　こそり（福島）、倉敷少年少女合唱団（岡山）
【銅賞】エシュコル（愛知）、Serenitatis Ensemble（徳島）、Ensemble Nix（福岡）

東京都代表の早稲田大コール・フリューゲルさんが、金賞および日本放送協会賞に輝きました。自由曲に新実徳英氏作曲の「愛のうた －光太郎･智恵子－男声合唱とフルート､クラリネット､弦楽オーケストラのために」から「レモン哀歌」を演奏されての受賞でした。おめでとうございます。
昨年も金賞ということで、9月に開催された都大会はシードで特別扱い。課題曲・自由曲1曲ずつのみの他団体とは異なり、自由曲としては「レモン哀歌」を含む4曲が演奏されました。全国大会出場は約束されていましたが、全国での自由曲が4曲の内のどれとその時点では発表されていませんでした。

以前ですと事前に各出場団体の演奏曲目がテキストデータでネット上に上がっていたのですが、今回はPDFや画像データでの予告で、見落としていました。来年以降、気をつけます。
コンクール後に行われる各団体の定期演奏会等で、コンクールの自由曲として演奏した作品をプログラムに入れるケースが結構あります。フリューゲルさんもそうで、来月開催予定のコンサートに「レモン哀歌」も入っていました。

早稲田大学コール・フリューゲル 第70回定期演奏会

朗読のワークショップだそうで。

壤晴彦・演技／朗読短期ワークショップ 11月『「ニュアンス」ってどうやって付けるの？ 智恵子抄』

昨日に引き続き、光太郎終焉の地、中野区の中西利雄アトリエ解体に伴う新聞報道を。

『東京新聞』さん。

高村光太郎やイサム・ノグチも活動した「中西アトリエ」、存続目指し解体　「後世に伝えたい」思い新たに

保存運動を継続しております東京中野区の中西利雄アトリエ。昭和27年(1952)から光太郎が居住し、生涯最後の大作「十和田湖畔の裸婦群像（通称・乙女の像）」などを制作し、昭和31年(1956)4月2日、その終焉の地となった建物です。設計はモダニズム建築家の山口文象があたりました。

解体が決定し、先月末には関係者対象の内覧が行われました。すでに解体工事が始まっていますが、消滅は回避、解体した部材は保管され、移築先を探すという状況になりました。

その件や今後の見通しについて新聞各紙で報じて下さっています。掲載順に2日に分けてご紹介いたします。まず、「乙女の像」地元の青森県の地方紙2紙。

『東奥日報』さん。

「乙女の像」高村光太郎晩年の拠点 東京・中野 保存目指す有志 見学会

　詩人で彫刻家の高村光太郎（1883～1956年）が晩年、「乙女の像」の塑像を制作した東京・中野のアトリエを巡り、移築を視野に入れた検討が進んでいる。10月にも移築に向けた解体作業が始まり、建物の部材は一時保管されるという。26日、保存を目指してきた有志による見学会が行われ、集まった人たちがその姿を目に焼き付けた。
　アトリエは洋画家中西利雄（1900～48年）が建築、48年に完成した。高村は52年秋から亡くなるまでの３年半を過ごし、十和田湖畔（十和田市）にある「乙女の像」の塑像制作に情熱を注いだ。
　移築に向けた動きには、歴史的、文化的に貴重な住宅建築の継承に取り組む「住宅遺産トラスト」が（東京）が関わり、まずは解体に着手する方向となった。完成から８０年近くが経過したアトリエは老朽化が進み、現地での保存が困難な状況になっていたという。
　アトリエは中西の長男・利一郎さん（故人）が大切に管理してきた。高村とも親交があったといい、利一郎さんの妻・文江さん(74)は「中西利雄や高村を好きな方たちがここでたくさんの思い出をつくった。夫の思いが生かされる方向になれば一区切りがつきます」と述べた。
　保存に向けては、都内の有志らが会を立ち上げ、署名集めや行政への要望などを行ってきた経緯がある。
　同日、現地を訪れた建築士の十川百合子さん(71)は「アトリエは戦後の建材が不足する中で建てられたが、工夫が凝らされている。さまざまな文化人が集った歴史があり、後世に伝えるためにも、より良い形で再現されてほしい」と期待した。
同じく『デーリー東北』さん。

高村光太郎アトリエ解体へ 「乙女の像」制作 都内 老朽化、部材や資料は保管 文化的価値継承へ移築模索も

　彫刻家の高村光太郎（1883～1956年）が十和田湖畔にある「乙女の像」を制作した東京・中野のアトリエが、部材などを保管した上で10月に解体されることになった。有志が建物の保存に向けて尽力してきたが、老朽化が進行して困難に。一方、解体後の移築を模索する動きもあり、関係者は文化的価値の継承を願っている。
　アトリエは、洋画家の中西利雄（1900～48年）が使用する予定で建てられたが、亡くなった直後に完成。貸し出されていたところ、岩手県花巻市で過ごしていた高村が青森県から乙女の像の制作を依頼されたのをきっかけに52年に移り、亡くなるまでの間、制作の拠点とした。高村の前には世界的な彫刻家のイサム・ノグチも使用している。
　高村の死後は、中西の長男の利一郎さんが守り継いできた。ただ、２年前に死去してからは管理が難しくなり、利一郎さんの妻・文江さん(74)は「耐震性などを考えると危険な建物でもあった」と語る。
　有志でつくる「アトリエを保存する会」が行政に協力を要請したり、建物内で文化的な交流活動を行ったりしてきたが、現在地に残すことはかなわなかった。
　だが急転直下、歴史的価値のある住宅建築の継承に取り組む「住宅遺産トラスト」（東京都）が所有者と相談し、都内の建設会社が解体された柱などの部材や建物内にあった資料を一時保管することになった。場所や時期は未定だが、移築に向けた動きもあり、保存する会の曽我貢誠さん（同）は「完全になくなるわけではないということで、ほっとしている」と胸をなで下ろす。
　同会には保存を望む５千通以上の署名が寄せられている。曽我さんは移築の実現に期待を寄せ、「若者が想像力を育むような場所になれば」と願う。
　文江さんも「必要な物は保管してもらえる。主人の思いに応えられる道が見えて良かった」と話した。
　解体工事が行われるのを前に、26日は関係者がアトリエを訪れ、往時に思いをはせた。高村の研究を続けてきた小山弘明さん（千葉県）は「移築などで活用される方向でお願いしたい。（貴重な建築物を）継承していく一つのモデルケースになれば」と語った。
いろいろセンシティブな問題があり、詳細は書けませんが、現状、こういうことになっています、ということで。

以前も書きましたが、移築後の活用方法については追々考えていくとして、まずは場所。大学さん、美術館／文学館さんなど、或いは篤志の個人の方でも結構です。できれば近くであるに越したことはないのですが、離れた場所でも仕方がないでしょう。保存会世話役の曽我貢誠氏メアドが以下の通り。save.atelier.n@gmail.com

一般にブロンズの塑像や、大理石彫刻などには彩色を施しません。木彫の場合には大理石とは異なり彩色されることがあって、光太郎も行っていますが、それとて最小限です。彩色されていなくても、色彩を感じさせる彫刻でなければ……ということでしょう。

光太郎終焉の地にして記念すべき第一回連翹忌会場ともなった、中野区の中西利雄アトリエ。モダニズム建築家・山口文象の設計です。一昨年からその保存運動に取り組んでいます。

文治堂書店『とんぼ』第17号／「中西利雄アトリエを後世に残すために」企画書。
「高村光太郎ゆかりのアトリエ＠中野」。
『中野・中西家と光太郎』。
中西利雄・高村光太郎アトリエを保存する会 意見交換会。
中西利雄・高村光太郎アトリエを保存する会 署名用紙。
「中野を描いた画家たちのアトリエ展Ⅱ」。
閉幕まであと4日「中野を描いた画家たちのアトリエ展Ⅱ」。
『東京新聞』TOKYO発2024年NEWSその後 1月12日掲載 高村光太郎ゆかりのアトリエ危機。
中西アトリエをめぐる文人たちの朗読会レポート。

現地保存にむけ、多くの皆さんが署名して下さったり、展示やイベントなどの関連行事にもご協力いただいたりしましたが、様々な理由で移設の方向で舵を切ることとなりました。

その後、住宅遺産トラストさんのご協力をいただけることになり、いったん解体して部材を保管し、移する方向で動いております。

そこで、関係者のみが参加しての内覧会を解体前に行うこととなり、9月26日(金)、27日(土)の2日間、ともに午後、開催いたしました。54平米の小さな建物でキャパに制約があり、申しわけありませんがクローズドでの実施とし、このブログでは告知できませんでした。

撮影してきた画像を載せます。

まず正面方向からの外観。
わけのわからない新興宗教の教祖様のように「我こそは神」なり、というわけではなく、全ての人間は心の中に「神」のような部分、いわば「良心」を持っていて、その声に従うことが大切だ、ということでしょうか。ある種の性善説ですね。