先週土曜日、1月13日に地方紙『岩手日報』さんに出た記事です。

岩手とロダン“考える”　舟越保武 大理石に刻んだ哲学　高村光太郎 日本へ紹介 熱狂生む　陸前高田市立博物館「考える人」

　「近代彫刻の父」と称されるフランスの彫刻家ロダン（1840～1917年）。昨秋から代表作「考える人」が陸前高田市立博物館で展示公開され話題を呼んでいるが、さかのぼると本県とロダンには深いかかわりがあることが浮かび上がってくる。ロダンが広く日本で知られるようになったのは、花巻市ゆかりの高村光太郎（1883～1956年）の書籍がきっかけ。盛岡市出身の舟越保武（1912～2002年）は、多大な影響を受けて彫刻の道へと進んだ。考える人を間近に見られる今、その系譜と歴史をたどってみたい。
　日本にロダンの存在を広く知らしめたのは、光太郎が1916（大正5）年に翻訳・出版した「ロダンの言葉」だった。光太郎は08年にフランスへ行くなど、20代からロダンの雄弁な造形に傾倒。15年ごろから、ロダンの対話録を集めて翻訳を始めた。
　同書は刊行されると同時に、すさまじい熱量と引力を放った。とりわけ、「若き芸術家たちに（遺稿）」という部分ではメッセージ性が強い。
　「真実であれ、若き人々よ」「最も美しい主題は君たちの前にある」
　内容は芸術論だけでなく生き方や精神論にも及び、芸術を志す若者を中心に大ヒット。熱狂的なロダンブームを巻き起こした。
　ロダンとの出会いで人生が変わった一人が舟越だ。盛岡中学を病気休学中だった1929（昭和4）年、兄健次郎が買ってくれた同書にのめり込んだ。
　初期の大理石作品には、ロダンの影響が顕著に見られる。フランス大使が購入した「女の顔」（1947年）は、美しい造形に荒々しい彫り跡を残す作り方がロダンに通じるという。
　県立美術館の藁谷（わらがい）収館長は「舟越の大理石への憧れは、まさにロダンの影響だろう。光太郎も舟越も見たままを写し取ることはせず、『奥行きで捉えよ』というロダンの哲学が垣間見える」と指摘する。
　国内がロダン一色だった昭和初期にかけ、多くの彫刻展は大仰で演劇的な身ぶりの作品が主流に。一方、同じ時期に本県は動的なロダンの作風とは対極とも言える潮流が生まれていた。
　象徴的なのが、盛岡市出身の堀江尚志（1897～1935年）の「少女座像」。左右対称で内省的な雰囲気が漂い、エジプト彫刻のような崇高さも感じさせる。
　舟越も戦後はカトリックの洗礼を経て、独自の道を歩み出す。ロダンがもたらした熱を浴びつつも、静けさの中に光を見いだすのは、岩手人の気質や風土ゆえだろうか。
　ロダンが本県の地を踏むことがあったなら、何を思い、感じ取っただろう。考える人を鑑賞しながら、思いをはせてはどうだろうか。

心構え 生き方 若者の熱に　美術史家・髙橋幸次さん（東京）に聞く
　高村光太郎が「ロダンの言葉」を記した経緯と、日本に与えた影響は、いかなるものだったのか。ロダンに関する著書がある美術史家の髙橋幸次さん（東京都）に聞いた。
　－高村光太郎にとって、ロダンはどのような存在だったのか。
　「光太郎は、生命や思想、内面の感情まで表現するロダンの造形に衝撃を受けた。1905（明治38）年、カミーユ・モークレールの『ロダン』英訳を入手し熟読している。仏師の父光雲から彫刻を教え込まれたが、父への反発のばねになったのも、ロダンだったのではないだろうか」
　－「ロダンの言葉」は、どのようにして日本で受け入れられたのか。
　「明治から大正へ時代が変わって開放的になり、若者には『どう生きるか』という熱気が渦巻いていた。当時、芸術家は偉人であり、ロダンの説く心構えや生き方が求道精神や熱となり刺さったのだろう。さらに彫刻家を志す青年たちにとっては格別だったろう」
　－光太郎の文章の力も大きかったのでは。
　「光太郎は翻訳に関しては『文学ではない』との姿勢を崩さなかった。ことロダンにおいては芸術論や技術論であり、言葉と現実の事象が正確に対応している。文章もわかりやすく、口にしやすいものだった」
　－舟越保武の作品にロダンの影響は見られるか。
　「ロダンの男性像は筋肉が張っている。一方、舟越のは女性像に特徴的だが、静けさの中に軸と立ち上がる力がある。強さがなければ静かにもなれない。ロダンの造形手法の力強さを舟越流に取り入れていると感じられる」
　－岩手の作家に受け継がれている部分はあるか。
　「岩手の良さは、大都市と距離を保っているところ。また文化芸術性が歴史的にも豊かで、芸術面では表現がストレートでいて、決して素朴などではない。菅木志雄（現代美術家、盛岡市出身）もそうだ。先人たちが本当によいものを残してくれている」

日本に於けるロダン受容、そこに光太郎の果たした役割、そして岩手県の近代彫刻史と、実に示唆に富む内容ですね。

陸前高田市立博物館さんでの「考える人」展示というのは、収蔵する名古屋市博物館が大規模改修に伴い長期休館することから、東日本大震災を機に友好協定を結んだ陸前高田市に再来年秋まで無償で貸し出されているとのことです。

髙橋幸次氏には、連翹忌にもご参加いただくなど当方もいろいろお世話になっております。
　『花美術館 Vol.68 特集 オーギュスト・ロダン 人体こそ魂の鏡』。
　『「ロダンの言葉」とは何か』。
　『彫刻 SCULPTURE 1 ――空白の時代、戦時の彫刻／この国の彫刻のはじまりへ』。
　美術番組３つ。
　国立西洋美術館　《地獄の門》への道―ロダン素描集『アルバム・フナイユ』。
　小平市平櫛田中彫刻美術館特別展「ロダン没後１００年　ロダンと近代日本彫刻」関連行事「音楽と巡るロダンの世界」。
　「日本大学芸術学部紀要」。
　＜N+N展関連美術講座＞「触れる　高村光太郎「触覚の世界」から」。

ロダンや光太郎、舟越や堀江、吉川のDNAを受け継ぎ、彫刻方面でさらなる新しい才能が岩手から生まれることを祈ります。

【折々のことば・光太郎】

昨夜セキと一緒に三寸五分ばかりの蛔蟲が一匹が飛び出しました。


「蛔蟲」はカイチュウ。カタカナにするとピカチュウみたいでかわいらしい感じですが（笑）、とんでもありません。今の日本ではほとんど聞かなくなりましたが、人体に寄生する寄生虫の一種です。「三寸五分」、マジか？ という感じです。

この際かどうか不明ですが、光太郎、「俺の栄養分をかすめ取りやがって！」と怒り心頭、口から出て来たカイチュウを噛みきってやろうとしたそうですが、堅くて無理だったとのこと。花巻郊外旧太田村での暮らし、こういう部分でも壮絶なものでした。