京都の書画骨董店・新古美術わたなべさんから新しい目録が届きました。同店には、令和3年(2021)、富山県水墨美術館さんで開催され、当方もいろいろとお手伝いした「チューリップテレビ開局30周年記念「画壇の三筆」熊谷守一・高村光太郎・中川一政の世界展」の際に随分とお世話になりました。
光太郎の色紙揮毫が掲載されています。書かれている文言は「美ならざるなし」。「この世界には美しくないものは存在しない」「この世界の全てのものが美を包摂している」といった意味合いですね。美術評論家でもあった光太郎のポリシーを端的に表現しています。

昭和26、27年（1951、52）頃書かれた評論の題名にもなっています。その一節。

自然に醜はない。人間をも含めた自然の中に醜なるものは存在しない。悉く美である。醜は人工の中にある。
光太郎が好んで揮毫した文言の一つで、複数の作例が確認出来ています。おそらくすべて、ほぼ同時期のものと思われます。

花巻高村光太郎記念館さん所蔵のもの。
以上四点、すべて色紙揮毫ですが、花巻高村光太郎記念館さんでは、色紙ではない幅のもの、さらにやはり色紙ですが、「義にして」とつけたものも所蔵しています。
他の揮毫でも、平仮名の「し」をやたら長く書くのが光太郎書の一つの特徴。この「し」の書体が真贋を見極める一つのポイントです。もっとも、贋作作者もそれをわかっていて似せようとするのでしょうが。

そういう人をだまくらかそうとする人間の営みこそ「醜」ですね。

【折々のことば・光太郎】

ギリシヤの彫像には生命そのものが、脈うつ筋肉を活かし、暖めてゐるのに官学派芸術のだらしのない人形は死んで氷のやうです。


アカデミズム彫刻は、「自然」を写そうとしても観察が不十分でそれが出来ておらず、「死んで氷のやう」な「人形」だと、辛辣です。

光太郎も留学からの帰朝後、日本のアカデミズム彫刻系には同様の評を下しています。

光太郎終焉の地にして記念すべき第一回連翹忌会場ともなった、中野区の中西利雄アトリエ。モダニズム建築家・山口文象の設計です。一昨年からその保存運動に取り組んでいます。

文治堂書店『とんぼ』第17号／「中西利雄アトリエを後世に残すために」企画書。
「高村光太郎ゆかりのアトリエ＠中野」。
『中野・中西家と光太郎』。
中西利雄・高村光太郎アトリエを保存する会 意見交換会。
中西利雄・高村光太郎アトリエを保存する会 署名用紙。
「中野を描いた画家たちのアトリエ展Ⅱ」。
閉幕まであと4日「中野を描いた画家たちのアトリエ展Ⅱ」。
『東京新聞』TOKYO発2024年NEWSその後 1月12日掲載 高村光太郎ゆかりのアトリエ危機。
中西アトリエをめぐる文人たちの朗読会レポート。

現地保存にむけ、多くの皆さんが署名して下さったり、展示やイベントなどの関連行事にもご協力いただいたりしましたが、様々な理由で移設の方向で舵を切ることとなりました。

その後、住宅遺産トラストさんのご協力をいただけることになり、いったん解体して部材を保管し、移する方向で動いております。

そこで、関係者のみが参加しての内覧会を解体前に行うこととなり、9月26日(金)、27日(土)の2日間、ともに午後、開催いたしました。54平米の小さな建物でキャパに制約があり、申しわけありませんがクローズドでの実施とし、このブログでは告知できませんでした。

撮影してきた画像を載せます。

まず正面方向からの外観。
わけのわからない新興宗教の教祖様のように「我こそは神」なり、というわけではなく、全ての人間は心の中に「神」のような部分、いわば「良心」を持っていて、その声に従うことが大切だ、ということでしょうか。ある種の性善説ですね。

光太郎第二の故郷・岩手花巻で、10月5日(日)の智恵子の忌日「レモンの日」に行われるイベントです。

第2回 レモンの日イベント

花巻と、附近の自治体さんにある複数のお店によるレモン系スイーツの饗宴です。

昨年から開催が始まり、2回目の実施です。昨年は告知に気づくのが遅れ、当日になってあわててご紹介しましたが、今年は早めに（笑）。個人的には「レモンたぬきさん」が気にかかります（笑）。

ぜひ足をお運び下さい。

【折々のことば・光太郎】

散歩する度び散歩は私にとつていつでも新らしい驚嘆です。都会で疲れた後などは、広大な恢復期の中に浸つてゐる様です。一切のものが悦楽です。


光太郎もそうでしたが、ロダンにも田舎志向があったようで……。

10月5日(日)の智恵子の忌日「レモンの日」に合わせての、毎年恒例のイベントです。

高村智恵子 レモン祭

昨日は埼玉県東松山市に行っておりました。クローズドの講座なのでこのブログにての告知は致しませんでしたが、同市の生涯学習的施設な「きらめき市民大学」さんで、「高村光太郎と東松山」と題しての約90分間の講義をさせていただきました。
基本、シニアの方々が対象で、令和元年(2019)から年に一回、講師を務めております。生徒さんが毎年代わるので、ほぼ同じ内容で話を進めることができ、楽させていただいております（笑）。

ちなみに今年度の予定表。他自治体等で同様の事業を担当されている方など、ご参考までに。
前半は光太郎という人物の人となり、その生涯をダイジェストで、後半が本題で、同市の元教育長にして戦時中から光太郎と交流がおありだった故・田口弘氏や、光太郎・田口氏と交流のあった彫刻家・高田博厚の関係から、同市に残る光太郎関連のモニュメントや寄贈資料について。

毎年千葉の自宅兼事務所から愛車を駆ってお邪魔していますが、途中、高速道路などで渋滞だの通行止めだのが発生するといけないので、早めに出ます。おおむね何事もなく早めに着け、時間が余りますので、昨日は東武東上線高坂駅前から延びる高田博厚作品をずらっと並べた彫刻プロムナードに立ち寄り、高田作の光太郎像にごあいさつ。光太郎と高田のみ魂に「今年もお二人についてくっちゃべらせていただきます」。
その甲斐あってか（笑）、講義の方は無事終えることができました。

終了後、職員の方から高田、そして彫刻プロムナード関連のさまざまなイベントのフライヤーをいただきました。

まず市が主催のもの。

ひがしまつやまアートマルシェin高坂彫刻プロムナード

先月のNHKEテレさんの「アートシーン」でも紹介された、新宿の東京オペラシティアートギャラリーさんで開催中の「難波田龍起」展につき、『朝日新聞』さんが9月16日(火)付夕刊で、光太郎に触れつつ大きく取り上げました。

（美の履歴書：９１３）「生の記録３」　難波田龍起　燃える青、たちのぼるのは

　難波田（なんばた）作品に特徴的な垂直の線ももはや消え、青のモノクロームの濃淡だけがモヤモヤ漂う。細い筆で点を置いていくように丹念に描かれた筆跡は、密集し拡散する無数の粒子のようだ。「気の遠くなるような行為の集積に、人間の息づかいや念がこもっている」と、東京オペラシティアートギャラリーの福士理シニア・キュレーターは言う。
　この「粒子」感は、若き日の難波田龍起（たつおき）が薫陶を受けた高村光太郎に由来する。詩人で彫刻家の高村は、絵画は視覚だけでなく触覚との結びつきが肝要だと語った。それは画面を触って感じられる画材の質感とは異なり、あくまでイメージとしてたちののってくるマチエール（絵肌）だ。
　高村はもう一つ、芸術には「生命の戦慄」が必須だとも教えた。命や人間性を重んじる思想と、キュビスム由来の幾何学的抽象の冷たさとの矛盾に悩んだ難波田。やがて、１９５０年代後半に日本に入ってきたアンフォルメルの「熱い抽象」とも呼ばれるエネルギーに活路を見いだす。
　難波田は、モネの晩年の傑作「睡蓮（すいれん）」をアンフォルメルの先例とみなしていた。88歳で訪れたパリ・オランジュリー美術館の「睡蓮の間」に触発され、帰国後すぐに描き始めたのが、画業最大にして全４点の「生の記録」だ。
　絵画の物質性に頼り切ることなく、自らの精神によって生命を表現する。その実践の集大成は、まさに難波田自身の「生の記録」でもあった。
　同時に、「龍起個人や人間の存在を越えて、宇宙や生命現象の始まり、劫初（ごうしょ）の光を感じる」と福士さん。
　「難波田ブルー」とも呼ばれる青が、銀河の奥で燃える炎のように見えてくる。
美の履歴書 913
・名前　生の記録３
・生年　1994年
・体格　舘162.1㌢×横390.9㌢
・生みの親　難波田龍起（1905～97）
・親の経歴　
　北海道・旭川に生まれ、翌年東京へ転居。19歳の頃、隣家に住む高村光太郎を自作の詩を携えて訪ね、以後親交を持つ。高村の勧めで太平洋画会研究所に学ぶがなじめず退所する。初期はギリシャ彫刻や仏像などのモチーフを描いていたが、戦後に抽象へ移行。欧米のアンフォルメルや抽象表現主義の影響を受けつつ、独自の抽象表現を探求した。
・日本にいる兄弟姉妹　東京・世田谷美術館、東京国立近代美術館などに。
・見どころ
　❶3枚のパネルを連ねた巨大な画面を埋める緻密（ちみつ）な筆致が、88歳の覇気を物語る。
　❷青の濃淡や明暗が白っぽい筋をつくる。隣に展示されている、黄色が基調の「生の記録４」と比べても、より繊細な表現だ。

▽「難波田龍起」展は、東京オペラシティアートギャラリーさで10月2日まで。祝日をのぞく月曜と9月16日休館。日本の抽象絵画のパイオニアとして知られるの生誕120年にあわせた、約四半世紀ぶりの回顧展。写真は「昇天」（1976年）。問い合わせはハローダイヤル（050･5541･8600）

ついでですので、光太郎が難波田について描いた文章もご紹介しておきます。

まず昭和17年(1942)、銀座の青樹社で開催された難波田の第一回個展の目録に載った文章。

　　　難波田龍起の作品について

　難波田龍起君の芸術の中核はその内面性にあるやうに思はれる。初期の頃一時ルドンに熱中してゐた事があつたが、あの魂の共感はいろいろの形で其後にもあらはれてゐる。種々の段階を通つて進んで来たが、ギリシヤの発見以来同君の芸術は急速に或る結成の方向を取つたやうに見える。それはやはり同君の内面的映像への求心性が然らしめたものと推察する。それ故同君の構想には人に知られぬ内面の必然性があつて、互に連絡し交叉しあつてゐる。此の点を見のがしては、今後に於ても同君の芸術の魅力は領解不十分となるであらう。画面上の技術にも珍しく緻密な用意がある。かういふ特質ある画家を十分に育て上げるやうな文化的環境が是非欲しい。同君の未来に私はわれわれ民族の内面形象を大に期待する。

続いて、昭和28年(1953)、やはり難波田の個展の際、会場に置かれた「感想帖」に鉛筆で書き込まれた言葉。

　昔ながらに色がいいと思つた。ギリシヤ時代のあの色がここにも生きてゐて愉快に思つた。Peintureではイロが第一の門だと今でもおもふ。

双方に出てくる「ギリシヤ」云々は、難波田が光太郎のアトリエでギリシャ彫刻の写真などを見せられてその精神性に惹かれ、モチーフとしていたことを指します。まだ抽象画に移行する前の話です。

それにしても、短文であっても本質をずばりと捉える光太郎の評には相変わらず舌を巻かされます。

東京オペラシティアートギャラリーさんでの「難波田龍起」展、10月2日(木)までの開催です。まだ足を運ばれていない方、ぜひどうぞ。

【折々のことば・光太郎】

世界は美しいもので満ちて居ます。それの見える人、眼でばかりで無く、叡智でそれの見える人が実に少ない！


難波田は叡智で美を見られる少数派の一人だったのでしょう。

光太郎、のちに頼まれて色紙などに揮毫する際、「美しきもの満つ」とか「世界はうつくし」と書くことが多くありました。その元ネタがこの一節だったようです。

神奈川県伊勢原市の雨降山大山寺さん。こちらでは、光太郎の父・光雲の手になる秘仏・三面大黒天立像の特別御開帳が今年3月から6月にかけて行われましたが、それが好評だったということで、第二弾だそうです。

大山寺開山一二七〇年記念 秘仏ご開帳《第二弾》

「ですよね！」という、翻訳者光太郎の声も聞こえてきそうです。

光太郎は職人気質の光雲とは違う方向に進み、光雲のやり方を否定する部分もありました。しかし、時には光雲の語る内容にロダンの言葉と共通する点を見つけて感心するなど、光雲に対する認識はかなり複雑でした。

光太郎詩「あどけない話」（昭和3年=1928）由来の語を冠したイベントを二つ。まぁ、それぞれ話の枕やタイトルに使われている程度で、本題としては光太郎智恵子にあまり関わらないとは存じますが。

まずは公開講座です。

2025年度 東京都立大学プレミアム・カレッジ 公開イベント「都市のヒートアイランド現象はなぜ起こるのか？ ―智恵子は東京に空が無いといふ―」

都市の表面は、コンクリートで覆われ、そしてたくさんの中高層建築物が建ち並んでいます。このような人工的環境が都市のヒートアイランド現象を発生させる仕組みを、熱・エネルギーの収支（出入り）や大気の立体構造から考えます。智恵子抄の中で、智恵子は東京に空が無いといっていますが、建築物で空が見えないことも要因の一つです。


対面方式の方は申し込みが終わっていまして（もしかするとキャンセル等あるかもしれませんが）、オンデマンド配信をご選択下さい。

続いて智恵子の故郷、福島二本松から演奏会情報です。

音を通した楽しいふれあい ほんとの空ふれあい音楽祭

それぞれ、ご興味おありの方、ぜひどうぞ。

【折々のことば・光太郎】

公衆は天才といふものは本来の意味の芸術にしか存在しないものだと思つてゐます。自分の家をよく整理する女、自分の子供を育てる母、其を人間に作り上げる母、此等も天才を持つてゐるのです。


「天才」というのは限定された分野のみのものではなく、各家庭にも存在するのだ、と、いうわけで。着眼点はいいのですが、「男」や「父」としていないあたり、突っ込みが入りそうですね。

紹介すべき事項が山積しておりまして、4件まとめて。キーワードは「グルメ」です。

まず毎月ご紹介しています、光太郎第二の故郷・岩手花巻で主に「食」を通じて光太郎顕彰に当たられているやつかの森LLCさんの活動。花巻市のワンデイシェフの大食堂さんで、ランチタイムにやつかの森さんが調理されて饗される「こうたろうカフェ」。先月29日の分をまだご紹介していませんでした。

昨日は1週間ぶりに上京しておりました。行き先は品川区大井町にある、ジオラマ作家の石井彰英氏の工房兼スタジオ（氏はミュージシャンでもあらせられますので）。昨日もご紹介した、土屋直久氏と石井氏が作成され、高村光太郎記念館さんで開催中の企画展「昔なつかし花巻駅」で展示されている昭和10年代の花巻駅付近のジオラマの関係です。

石井氏はこれまでもジオラマ作成と並行してジオラマをビデオで撮影し、DVDも制作なさっています。

品川区大井町－智恵子終焉の地・ゼームス坂病院を含む－のジオラマDVD
「高村光太郎ジオラマＤＶＤ」。
「高村光太郎ジオラマＤＶＤ」上映会。
中原中也ジオラマDVD ダダさん。

今回もDVD制作をなさり、昨日はその上映会というわけで、馳せ参じた次第です。
石井氏、土屋氏以外に集まられたのは、DVDのBGMを演奏された石井氏の音楽仲間の皆さんや、これまでのジオラマの関連で石井氏と親しくなられた方々。
おおむね40分程の映像です。
光太郎第二の故郷・花巻の玄関口、花巻駅周辺。展示されているジオラマ本体には無い建造物等も、これ用に作成されているようです。
先週行われた「花巻まつり」も。昭和10年代という設定ですので、宮沢賢治やその妹・トシは既に亡くなっていますが、二人の魂が祭りを堪能しているというわけで。
現在のJR釜石線にあたる岩手軽便鉄道がメインですので、花巻の東、遠野方面も。
さらに古写真や現在の現地の写真。
最後に制作日誌。
2年以上かかっての制作、実に頭が下がります。

花巻高村光太郎記念館さんでの企画展示は11月30日(日)まで。おそらく記念館さんでDVDの販売も為されているかと存じます。

また、今回、あまり協力しなかったにもかかわらず、8枚ばかりいただいてしまいました。数枚は花巻のお世話になっている方々に送ろうと考えていますが、まだ残りそうなのでご連絡いただければお送りします。大口のご注文等は、石井氏まで。

【折々のことば・光太郎】

あなたは頭がどういふ様に頸に嵌り込んでゐるかを注意しなかつた。あなたはモデルを顎の下から見ませんでしたね。


「女弟子の一人が製作を見て貰ひに来た時」という小題が付いた部分の一節です。「女弟子」はカミーユ・クローデルかもしれません。

頭は頭、胴体は胴体、ではなく、部分部分の繋がりが大切、と、当たり前と言えば当たり前ですが、造型芸術ではなかなかそれがうまく出来にくいのでしょう。

今日はこれから上京します。現在、高村光太郎記念館さんでの企画展「昔なつかし花巻駅」で展示されている昭和10年代の花巻駅付近のジオラマを作成したお一人、石井彰英氏の工房にお邪魔する予定です。

石井氏、ジオラマを制作された後は、ビデオカメラで作品を撮影し、DVD化することをルーティンとされており、その完成記念に、メインで制作された土屋直久氏、その他協力者を招いての上映会だそうで、当方も招かれました。今回はほとんど協力もして居らず恐縮なのですが。

企画展「昔なつかし花巻駅」、少し前に地元紙『岩手日日』さん、NHKさんのローカルニュースで取り上げられましたが、地元テレビ局IBC岩手放送さんのニュースでも紹介されました。

昭和11年に撮影された記録映画をもとに、当時の花巻駅周辺を表現　精巧なジオラマ公開　岩手・花巻

千葉市の千葉県立美術館さんによる「移動美術館」。おおむね年に1回開催されているようですが、ほぼ毎回、光太郎のブロンズを展示して下さっています。光太郎と千葉は少なからず縁がある関係もあるのでしょう、同館、いずれも新しい鋳造ながら光太郎ブロンズを8点収蔵しており、その中からのセレクトです。

昨年、香取郡多古町での第48回展「田んぼの美」が開催され、光太郎作品は代表作の一つ「手」（大正7年=1918）が出ましたが、今回も「手」が並びます。

第49回千葉県移動美術館 成田と千葉県立美術館にまつわる５つの物語

竹橋の東京国立近代美術館さんで開催され,光太郎著書なども展示されている「コレクションを中心とした特集　記録をひらく　記憶をつむぐ」について。

まずテレビ放映の情報です。

日曜美術館 戦後80年 戦争画と向きあう

NHK Eテレ　2025年9月21日(日)　9:00～9:45　　再放送　9月28日(日) 　20:00～20:45

戦時中、軍の依頼を受け、画家・藤田嗣治や宮本三郎らが描いた「戦争記録画」。当時、国民の戦意昂揚を図るため描かれたそれらの作品と、今どのように向きあえばいいのか？

今年は戦後80年ということでテレビ番組でもそれ系のものが多く制作されましたし、これまで同番組とセットの「アートシーン」でも取り上げられていなかったので、まるまる1回費やすかなと思っていたら、ビンゴでした。

同展については、センシティブな内容のためもあり、フライヤーもポスターも図録も制作されていません。その点が却って話題を呼ぶという逆転現象が起きています。

新聞各紙でも取り上げています（どうもある御用新聞は無視しているようですが）。ただ、多くは通常の取り上げ方。そんな中で、『東京新聞』さんは、かなり突っ込んだ紹介をしています。

見開き2ページで少し長いのですが、全文を。

東近美 最大規模の展示でもＰＲ及び腰 戦争画は「センセーショナル」？ ＧＨＱ接収、なお「貸与」状態 揺れる歴史認識 反発避けた？ 派手にあおると「文脈見失う恐れ」

識者の意見がメインですが、フライヤーや図録を作らず、宣伝も余りしていないことについての鋭い突っ込み。言いたいことはよくわかります。ただ、館側の「派手にあおると文脈見失う恐れ」という言い分も首肯できますし、キュレーター的な仕事も行っている身としては、「むべなるかな」とも「やんぬるかな」とも感じますが……。

それにしても、「自作だと認めたがらなかった画家」が居たというのは初耳でした。文学方面ではそれに近いケースは結構ありましたが、美術方面でも「ブルータス、お前もか」。それ、いったい誰だ？ と、興味深いところです。

同展、10月26日(日)までの会期です。まだご覧になっていない方、ぜひ足をお運び下さい。

【折々のことば・光太郎】

立体的理法は物の主眼であつて外観ではありません。


この一節のみ、全体に傍点が附されています。クラデルの原著がそうなのか、光太郎が訳した際にそうしたのか不明ですが。

「ほんとの空ツーリズム！」。光太郎詩「あどけない話」（昭和3年=1928）由来の「ほんとの空」の語を冠したイベントです。福島県全体の「ふくしまプレデスティネーションキャンペーン」を受けて、智恵子のソウルマウンテン・安達太良山とその周辺で展開されています。

その一環として、安達太良山の奥岳～沼尻縦走登山、中ノ沢温泉周辺を巡る1泊2日の、何と無料のモニターツアーだそうです。申し込み〆切は過ぎてしまっているのですが、まだ空きがあるかも知れませんし、キャンセル等も出る可能性もあり、ご紹介しておきます。

ほんとの空ツーリズム　奥岳～沼尻縦走登山＆中ノ沢温泉周辺　1泊2日モニター

宿泊地・中ノ沢温泉さんは、安達太良山の西麓。二本松からの表玄関に当たる岳温泉さんと比べれば、足を運ぶ方は多くないと思われます。そのいわば秘湯を盛り上げようという意図が見えますね。
二本松では他にもこの秋に「ほんとの空」の語を冠したイベントがこの後も続きます。またそれぞれ近くなりましたらお知らせいたします。

【折々のことば・光太郎】

都会では、人間の良心が無くなります。刀や鉄砲の罪悪を犯さないとしても、頭の人殺しをしてゐます。


田舎で暮らしていると、「そうそう」と思わされます。都会の皆さん、時には「ほんとの空」を見に行かれてはいかがでしょうか。

NHKさんで初回放映が平成7年(1995)に為されたドキュメンタリー番組「老友へ～83歳 彫刻家ふたり～」が、先週、「時をかけるテレビ 今こそ見たい！ この1本」の中で再放送されました。ともに光太郎と交流があり、そのDNAを色濃く受け継いだ、佐藤忠良と舟越保武が出演していました。事前のネット上の番組案内に光太郎の名が出ていなかったので、気づきませんでしたが、見逃し配信サービス「NHKプラス」で拝見しました。
「時をかける……」としては、ナビゲーターが池上彰さん、ゲストコメンテーターが武田鉄矢さん。
「老友へ～83歳 彫刻家ふたり～」。平成7年(1995)の制作ということで、佐藤・舟越ともに存命でした。
二人とも1912年に出生。ただし、改元の関係で、佐藤は明治45年、舟越は大正元年の生まれです。結婚前の光太郎と智恵子が日比谷松本楼で氷菓を食し、千葉銚子犬吠埼に絵を描きに行った光太郎を追って智恵子も来銚、愛を確かめ合った年です。ついでに言うなら、佐藤は宮城県黒川郡大和町、舟越は岩手県二戸郡一戸町、同じみちのくの生まれです。

そして共に昭和9年(1934)に東京美術学校彫刻科に入学、卒業後には新制作派協会彫刻部創立に参加。光太郎は同会の活動には好意的で、機関誌『新制作派』に寄稿もしています。
さらに戦後には、佐藤が「群馬の人」で昭和35年(1960)、舟越は「長崎26殉教者記念像」で昭和37年(1962)に高村光太郎賞を受賞しました。
光太郎を巡る二人の共通点は、まだあります。それぞれのお嬢さん。佐藤の息女・オリエさんは昭和45年(1970)にＴＢＳ系テレビで放映された「花王愛の劇場　智恵子抄」で、智恵子役を演じられました（光太郎は故・木村功さん）。忠良はその際のオリエさんをモデルに「智恵子抄のオリエ」という作品も残しています。舟越の息女・千枝子さんは光太郎に名前を付けてもらい、光太郎に会ってもいます。

二人はお互い、良き友、そしてライバルとして切磋琢磨しながら、日本の具象彫刻を牽引していきます。
番組制作は平成7年(1995)でしたが、それに先立つ昭和62年(1987)、舟越が脳梗塞で倒れ、右半身が不自由になります。それでも舟越は不屈の精神で彫刻制作を続けました。

硬い石や木を削るカーヴィング、粘土を積み上げるモデリングはもはや不可能。ではどうするかというと、粘土の塊から左手一本でヘラを使って搔き落とすカーヴィングでの制作でした。
しかしその部分を番組でカットさせなかった佐藤、素晴らしいと思いました。

かくして平成7年(1995)に新制作派展に並んだ二人の作品（佐藤は立像の出品は断念）。
改めて、その時点でのお互いへの思い。
共通の同級生だった昆野恒の展覧会での一コマ。
不覚にもうるっと来てしまいました。

佐藤にとっての舟越、舟越にとっての佐藤のような存在が、光太郎には居ませんでした。そうなるはずだった碌山荻原守衛は数え32歳で急逝。高田博厚とは14歳も差がありましたし、高田は昭和6年(1931)に渡仏、以後、光太郎が没するまで帰国しませんでした。その他の同世代の彫刻家は、光太郎の嫌ったアカデミズム系に行ってしまいました。妻・智恵子は厳しい言い方ですが、光太郎にとって「ライバル」となる技倆も、そして覚悟も足りなかったようです。

閑話休題、「時をかけるテレビ 今こそ見たい！ この1本 老友へ～83歳 彫刻家ふたり～」、NHKプラスでは9月19日(金)まで視聴可能。その他、U-NEXTなどでも配信があるようです。ぜひご覧下さい。

【折々のことば・光太郎】

人間の体は歩く殿堂です。又、殿堂の様に、中心点を持つてゐます。其をめぐつていろいろの量が位置を占め又ひろがります。全く動く建築です。


佐藤も舟越も、この文章の収められた訳書『ロダンの言葉』で彫刻家としての眼を開かせられました。

光太郎詩にオリジナルの曲を付けて歌われているシャンソン系歌手・モンデンモモさん。島根県を拠点にミュージカル等に携わられることが多いのですが、ご自宅は都内で、今年は「智恵子抄」をメインにしたライブを4月、5月と開催されまして、さらにまたやられるとのこと。

BOOK CAFÉ LIVE モモの智恵子抄

昨日は上京しておりました。

メインの目的はコンサートの拝聴でしたが、早めに出て、まずは久々に国会図書館さんへ。
こちらのデジタルコレクション、自宅兼事務所に居ながらにして見られる資料数が飛躍的に増えているのですが、館まで足を運ばないと見られない「館内限定」データも著しく拡充されており、そのあたりの調査です。

光太郎智恵子がらみで様々なことをやっている当方ですが、ライフワーク的には彼等の書き残したものの集成。筑摩書房さんの増補版『高村光太郎全集』の平成10年(1998)に完結後も、それにもれている作品がかなり多く、高村光太郎研究会さんで年刊刊行の『高村光太郎研究』内の連載「光太郎遺珠」としてそれらを紹介しています。昨日もそれっぽいものを見つけて参りました（詳しく調べないと分かりませんが）。また、『高村光太郎全集』編纂に当たられた、当会顧問であらせられた故・北川太一先生の古い短文なども。

その後、杉並区の荻窪に。古書店を2軒廻り（収穫ゼロでしたが）、杉並公会堂さんへ。
こちらで「 POEM＊CONCERTⅣ ほんとうの幸い 宮沢賢治も夢みた世界」という公演があり、それがメインの目的でした。
「POEM＊CONCERT」と題されているように、毎回1人の詩人を取り上げて、その人物の作詞した歌曲などを演奏したり、作品の朗読を行ったりというコンセプトで、今回は宮沢賢治。直接的には光太郎には関わりませんが、これは聴いておかなけりゃ、というコンサートでした。

第一に、今冬の花巻高村光太郎記念館さんでの企画展示に向けて、現在、宮沢賢治と格闘していますので（実際に殴り合っている訳ではありません（笑））。まだ詳細は発表されていませんが、数回にわたる『宮沢賢治全集』の刊行に光太郎が大きく関わっていまして（当会の祖・草野心平も）、そのあたりに関する展示になります。関連行事として、年明けには花巻で賢治実弟・清六の令孫、宮沢和樹氏らとの公開対談も予定されています。展示の解説パネルはいったん書き上げましたが、まだ完成というわけではありませんし、とにかく賢治の世界観に触れておきたいと考えた次第です。

第二に、出演なさった二期会の黒川京子氏、清水邦子氏とのご縁。今回の招待券も黒川氏から頂きました。
お二人とも光太郎詩に曲が付けられた歌曲を歌われていらっしゃり、そしてこのコンサートの関係もあって、賢治の故郷・花巻を訪れてみたいということで、今年の1月31日(金)・2月1日(土)と、1泊2日で花巻をご案内いたしました。そういうわけで、やはり「これは聴いておかなけりゃ」でした。

さて、杉並公会堂さん。正面玄関を入ると、テレビモニターがあって、よくある「本日の催し」的な案内画面。それを見て、噴き出しました。
「ほんとうの幸い」が「ほんとうの辛い」になっていまして（笑）。まぁ「世界がぜんたい幸福にならないうちは個人の幸福はあり得ない」と賢治は言い切りましたので、「ほんとうの幸い」を実現するためには「辛い」ことも多いでしょうが（笑）。

2部構成で、プログラム的には以下の通りでした。
独唱あり、4人の歌い手さんによる混声4部合唱あり、仕掛け人のお一人・松野志保氏のレクチャーや朗読あり、最後は観客席を巻き込んでの「星めぐりの歌」大合唱（厳密には斉唱ですが（笑））と、実にバリエーションに富んだ構成で、素晴らしいと思いました。まさに黒川氏、清水氏のお二人をお連れしたイギリス海岸を題材にした「イギリス海岸の歌」も演奏されました。さすがに種山が原まではご案内できませんでしたが。

ちなみにバリトンの馬場眞二氏は、一昨年の「福成紀美子ソプラノリサイタル～作曲家 朝岡真木子とともに～」で、朝岡真木子氏ご作曲の「冬が来た」を歌われた方でした。テノールの鹿内芳仁氏は青森ご出身だそうで、MCでは歌曲の歌詞を賢治が書いた通りの南部弁で読まれたり。

終演後。
この際のトークの中で、次回（来年）の予告。これまでに金子みすゞ、立原道造、中原中也、宮沢賢治と来て、何と、次回は光太郎を取り上げて下さるそうで。帰りがけ、ホワイエで清水氏、黒川氏とお話しさせていただいた中で「来年が光太郎って、聞いてなかったっすよ」と申し上げたところ「さっき決まりました」（笑）。一昨年、清水氏歌唱でリリースされた朝岡真木子氏ご作曲の「清水邦子が歌う 組曲『智惠子抄』」CD（ライナーノートを書かせていただきました）を、清水氏が松野氏らにお渡しなさったところ、「来年は高村光太郎で行こう」となったそうで。

光太郎詩に曲を付けた作品は、独唱歌曲もそれなりにたくさんありますし、今回のように4人のカルテットとすれば、これまたまあまあ数のある混声4部合唱も可能で、こりゃ楽しみだ、と思いました。ただ、光太郎自身が元々歌曲の歌詞として作詞したものはほとんど戦時歌謡系ですので、そのあたりはちょっと……という気がしますが。

そんなこんなでサプライズもあり、充実した上京となりました。関係の皆さまに感謝申し上げると共に、今後のますますのご活躍を祈念いたします。

【折々のことば・光太郎】

自然を狭義に模写する事は全く芸術の目的ではありません。


「「自然」に学べ」とか「「写実」が重要」とロダンは繰り返しましたが、ただそのままを写し取ることには否定的でした。自然を模写しつつも、自らの感性というフィルターを通して作品に仕上げなければならい、というわけでしょう。そのためには「誇張」もやぶさかではないと。

光太郎もその考えを自らの血肉としていました。そのため、実物そっくりに作った自在置物などのいわゆる超絶技巧系には芸術としての価値を殆ど認めませんでした。超絶技巧系大好きで少し前に起こったブームの仕掛け人だったエラいセンセイのお一人は、その点をして「光太郎が明治工芸を破壊した」と憤慨していましたが、それはお門違いというものでしょう。

昨今のちょっとした「文豪」ブームもあり、各地で「文学フリマ」系の催しが行われています。昨年は岩手盛岡で開催された「同人誌展示即売会 岩漫63」というイベントに花巻高村光太郎記念館さんが出店したりということもありました。

さて、今週末に大阪で開催される「文学フリマ大阪13」。1,233出店・1,422ブース だそうで、すごい数字ですね。

文学フリマ大阪13

光太郎の名が出た新聞記事、3件ご紹介します。

まず、『朝日新聞』さんの読者投書ページ「声」欄。8月27日(水)掲載分。21歳のお名前を見るかぎりおそらく女性の投稿です。

自由で専門的な学び、就活で困難

　大学生活といえば、社会に出る前のモラトリアム（猶予期間）と言われるが、それは昔の話だ。今の大学生の多くは、１年生から就職に向けて動くことを催促され、翌年には早くもインターンシップ。２年生の終わりには企業分析をしておかないと手遅れになるとせっつかれる。大学生活の開始から、ずっと就職活動の４文字を聞き続けている。
　３年生の私は今夏、計４社のインターンシップに参加している。その予定が先にあって、合間に自分のやりたいことを選ばざるを得ない。
　この現状に強い不満と憤りを覚えている。中学時代から高村光太郎が好きで、日本の近代文学やその研究手法を学ぼうと今の大学に進んだ。時間にとらわれず、自由に文学に触れながら、専門性の高い学問を学びたいのに、かなわない。
　大学生活を自分の思う通りに過ごしたいという願いは、決して過ぎたわがままではないはずだ。

「売り手市場」「働き手不足」と言われながら、現状はこうなのですね。いや、「売り手市場」「働き手不足」だからこそ、企業側が必死に「囲い込み」や「青田買い」に汲々としているのかも知れません。インターンシップの仕組み事態は悪いこととは思いません。入社してから「こんなはずじゃなかった」というのを少しでも防ぐことにつながるでしょうし、いわゆるブラック企業かどうかの判断材料にもなるでしょうし。しかし、投稿にあるようなそれに追われてしまう現状は、たしかにいかがなものかという気はします。そうならないように「防波堤」の役割を務めるのが大学側の責務のように感じます。

投稿者さん、忙しい毎日に流されることなく、「高村光太郎が好きで」という気持を忘れずに頑張ってほしいものです。

続いて『岩手日報』さん。昨日の掲載でやはり教育に関わる内容です。

支局日誌　【二戸】学ぶ姿勢で地域取材

「カシオペア地域」というのは、県最北部の（二戸市、軽米町、九戸村、一戸町、旧浄法寺町）だそうです。

「心はいつでも新しく　毎日何かしらを発見する」。光太郎が7年間の蟄居生活を送った花巻郊外旧太田村の太田中学校に贈った言葉です。
記者氏の母校・太田小さんでは現在でも「光太郎先生学習」として、総合的な学習の時間に地域の偉人としての光太郎についての学習活動などが為されています。記者氏の記憶に光太郎の言葉が残っていて、こうした機会に取り上げて下さるのは嬉しいことです。

ついでですのでもう１件。『日本経済新聞』さんの8月31日(日)の記事。見開き2ページの長い記事なので、部分的に。元日銀理事の清水季子氏を紹介するものです。

元日銀理事から起業の道へ　清水季子さんは偏見を超え、未来を変える　着物愛「深川芸者の粋に憧れ」

しみず・ときこ　東京都出身。東京大学工学部で都市工学を学び、卒業後の1987年に日銀に入行。金融市場の調節を担う部局などでキャリアを積んだ。那覇・高松・名古屋の各支店のほかロンドン駐在も経験。2020年からは女性初となる日銀理事を4年間務め、100回以上の国際会議へ世界を飛び回った。退任後は24年に豊田自動織機の取締役に就き、同年、人材開発を手がけるEmEcoを創業した。運動が趣味でゴルフや水泳を続けている。

　30代の頃は着物を買うために仕事をしていたほどの着物好き。華やかな色合いより、茶色や若草色といった渋い色が好みだ。20代の時に職場の同僚から着付けを教えてもらい習得した。
清水氏、昨年の第46回東京書作展で入選なさっていました。ただ、入選作は光太郎詩を書かれたものではありませんでしたが。
割愛した部分では、日銀理事という要職を務められながらもさまざまなことにチャレンジなさっていたことが書かれていますし、ご退任後も人材開発のスタートアップ起業だそうで、実に素晴らしいと感じました。

ここで最初の『朝日新聞』さん投稿に戻りますが、投稿者の大学生の方に、「こういう女性もいらっしゃるんだよ」と伝えたいところですね。「学ぶ」意慾さえあれば、忙しさなどのおおかたの困難は乗り越えられる、ということで。そしてそのことは「自戒」ともしたいと思います。

【折々のことば・光太郎】

芸術には突飛な努力があつてはなりません。自然にさういふものは無い。


ロダンも光太郎も、「突飛な努力」を排除したいわば「王道」を進もうとしました。光太郎はピカソのような変化球的な進み方を、それはそれとして認めつつも、やがては袋小路に入るものだとしていました。

女優の吉行和子さんが亡くなったそうです。共同通信さん配信記事。

吉行和子さん死去、90歳　俳優、舞台や映画で活躍

鹿児島から朗読会の情報です。

あなたに届ける朗読会vol.8

「ことの葉日和 朗読教室」さんという団体の主催で、2部構成のうちの第1部での教室の生徒さんによる発表に光太郎作品が含まれているようです。ありがたし。

ところで朗読と言えば、6月に早稲田奉仕園スコットホールさんで開催された「木村俊介Concert 『鵲(かささぎ)の橋の上で』in 東京 愛のかたち、様々に～日本と韓国の文学作品から～」にゲスト出演なさり、「智恵子抄」から朗読をされた壤晴彦氏が、先週、秋田での「日本と韓国 朗読コンサート ～日本と韓国の文学・物語を朗読と音楽とともに～」という公演で、やはり「智恵子抄」からの朗読をなさったそうです。早稲田で共演なさった和楽器奏者の木村俊介氏、伽耶琴(カヤグム)を奏でるパクスナ氏もご一緒でした。

事前の告知で「高村光太郎」「智恵子抄」といったワードが出ていなかったようで、気づきませんでした。記録のために書き記しておきます。

さて、会場の川内まごころ文学館さんの常設展示では、光太郎とも縁のあった有島武郎や実弟の里見弴などが扱われています。ぜひ足をお運び下さい。

【折々のことば・光太郎】

私の友達の、造船家が私に話したには、大甲鉄艦を建造するには、唯そのあらゆる部分を数字的に構造し組合せるだけでは駄目で、正しい度合に於て数字を乱し得る趣味の人によつて加減されなければ、船がそれ程よく走らず、器械がうまくゆかないといふ事です。してみれば決定された法規といふものは存在しない。「趣味」が至上の法規です。宇宙羅針盤です。



機器の製作に於いてすら、図面通りにやれば良いというものではなく、いわんや彫刻に於いてをや、というわけでしょう。

京都府の老舗書画骨董店・思文閣さん。年に数回、「大入札会」という形での販売もなさっています。昨年のこの時期には、歌人の中原綾子旧蔵の光太郎色紙が2点出て、そのうち、綾子詩集『灰の詩』に口絵として画像が出た七五調四句の今様形式の詩「観自在こそ……」を揮毫したものを落札させていただきました。そちらは現在、花巻高村光太郎記念館さんで開催中の特別展「中原綾子への手紙」で展示中です。

先週、また目録が届きました。
同入札会、光太郎の父・光雲の木彫が出ることがしばしばありまして、今回も。ただし、今回出ているのは工房作のようです。不動明王が制多迦（せいたか）童子と矜羯羅（こんがら）童子を脇侍に従えた三尊像です。

像高20㌢程の小品で、共箱の箱書きに依れば昭和4年(1929)の作。金彩が施されていますが、截金（きりかね）ではなく金泥を塗布してあるようです。

今日から京都で下見会が開催されます。

令和7年9月 思文閣大入札会 下見会

ここでロダンが言う「趣味」とは、「感性」「造型的感覚」といった意味だと思われます。

光太郎は欧米留学からの帰朝後、父・光雲を頂点に戴く日本彫刻界とは距離を置くようになりました。旧態依然の徒弟制度や、水面下のどろどろなどが原因です。

昭和20年(1945)の談話筆記「回想録」から。

　父は、私にいろいろ直接に話をするやうなことはなく、お客のある時は私にお茶を持つて来させるのである。母も心得てゐて客のところへは必ず出されたものだ。私は其処に坐つて話をきいてゐた。父は客と雑談を交しながら、或は半ば私に聞かせる積りのやうな場合もあつたやうである。私はよく其処へ呼ばれて行つて、迷惑を感じて厭になつたこともあるし、聞きながら憤慨を禁じ得なかつたことも少くない。彫刻界や美術界の受賞の掛引きなど、なかなか弟子達の間にあつて、金賞、銀賞の振合がどうだとか、此度はこれで我慢しておけとか、そしてこの次には何を出さうが金賞になることが前から決つてゐるといふやうな、そんな話が交されたことも屡々（しばしば）である。

これは留学前の話ですが、帰ってきてからもこうした状況は一向に変わっていませんでした。

しかし、一方では光雲の語る言葉にロダンのそれと通じる内容を感じて感心したりもし、この時期の光雲に対する見方は、ある意味、滅茶苦茶でした。

智恵子の故郷・福島二本松がらみのコンテスト関連で2件。

まずは先月末に入賞者が発表された「第１回ふくしま超短編脚本賞」。結果を報じた地元紙『福島民報』さん記事。

第１回ふくしま超短編脚本賞　最優秀賞は真田鰯さんの「安達太良ＳＡ上り」　ラジオ福島で放送予定

一昨日、拝見して参りました。光太郎の薫陶を受けて芸術の道を志した難波田龍起作品の展示です。

生誕120年 難波田龍起展

　1995年にときの忘れものは南青山に開廊しましたが、第一回の展覧会は「白と黒の線刻 銅版画セレクション1」（出品作家：長谷川潔、難波田龍起、瑛九、駒井哲郎）でした。

昨日、高村光太郎記念館さんでの企画展「昔なつかし花巻駅」を紹介して下さった地元紙『岩手日日』さんの記事をご紹介しましたが、同じ件をNHKさんのローカルニュースでも報じて下さっています。昨日朝の時点では動画がアップされていなかったのですが、その後、出されました。

昭和初期の花巻駅周辺を再現した模型の展示会 岩手 花巻

令和4年(2022)の制作で、元々は関西のMBS毎日放送さんで8話までが放映され、その後CS放送で、さらに一昨年、BS-TBSさんで全12話が放映されたそうでしたが、存じませんでした。すでにシーズン２も制作されています。それから、天宮さろん氏によるコミック版も。「原作」というわけではなく「コミカライズ」と謳われていますので、ドラマが先だったのでしょう。

JR東日本さんとのコラボ企画のようで、コミック版1巻は新花巻駅を含む東北新幹線の駅が舞台です。来週オンエアの第12話、光太郎の話題になることはないと思いますが、「銀河鉄道」と冠していますので、宮沢賢治には触れられそうですね。

【折々のことば・光太郎】

若し急いだり行きつかうとあせつたり、労働其自身を目的として考へなかつたり、成功、金銭、勲章、註文などを思つたりしたら、お仕舞です！ 決して芸術家にはなれません。

昨日に続き、光太郎第二の故郷・花巻ネタで。

郊外旧太田村の高村光太郎記念館さんで開催中の企画展「昔なつかし花巻駅」について、地元紙『岩手日日』さんが報じて下さいました。

光太郎が見た花巻駅 ジオラマや記録映画紹介 記念館企画展 昭和初期に

　高村光太郎記念館の企画展「昔なつかし花巻駅」は、花巻市太田の同館で開かれている。花巻ゆかりの彫刻家で詩人の高村光太郎（1883～1956年）が見た昭和初期の花巻駅周辺の様子をジオラマや記録映画でたどっている。11月30日まで。
　光太郎の花巻疎開80年の節目を記念し企画。昭和初期の花巻駅を中心としたまちの情景を表現したジオラマを展示するほか、岩手軽便鉄道が釜石線へ移管された１９３６（昭和11）年に撮影された記録映画を上映している。
　岩手軽便鉄道は花巻市から遠野市の仙人峠を約３時間で結ぶ鉄道として13（大正2）年に開業。36年に国有化され、50年には釜石線が花巻から釜石まで鉄路で全線開通した。
　同年、岩手軽便鉄道の社長を務め花巻温泉の開発にも取り組んだ金田一国士さんの功績を光太郎が詠んだ「金田一国士頌」碑が花巻温泉に建立され、除幕式には光太郎も出席している。
　記録映画は総合花巻病院創立者で初代院長佐藤隆房（１８９０～１９８１年）が私財を投じて制作。約16分の貴重な映像で、花巻駅から仙人峠までの沿線の様子が収められている。
　ジオラマは記録映画などを参考に、当時の花巻駅周辺の様子をＮゲージ（１５０分の１程度の大きさ）の模型で再現した。電車の模型は実際に走らせることもできる。
　企画展を担当した花巻高村光太郎記念会の高橋卓也事務局長補佐は「写真ではなく、映画で駅前の人々が実際に動いている姿や、銀河鉄道のモチーフになった岩手軽便鉄道が実際に走行する姿をぜひご覧いただきたい」と話している。
　開館時間は午前8時30分～午後4時30分。入館料は一般３５０円、高校生・学生２５０円、小・中学生
１５０円。問い合わせは同館＝０１９８（２８）３０１２＝へ。

7月23日(水)に拝見して参りました。その際の様子はこちら。ジオラマを制作された土屋直久氏、石井彰英氏のご苦労が偲ばれました。お二人のお名前が記事に出ていないのが残念ですが。
石井氏、この手のジオラマを制作されると、その細部をビデオ撮影したDVDを作られるのを常とされています。そもそもは氏の地元の品川区大井町－智恵子終焉の地・ゼームス坂病院を含む－のジオラマDVDを拝見し、平成30年(2018)にやはり花巻高村光太郎記念館さんで開催された企画展「光太郎と花巻電鉄」の際に、光太郎が居住していた頃の昭和20年代前半くらいの花巻をイメージしたジオラマ制作を依頼したことが、今回のジオラマに繋がっています。その際のジオラマも展示されています。
石井氏、今回もDVDを制作されたとのことで、9月19日(金)に品川の氏のご自宅兼工房兼スタジオ（氏はミュージシャンでもあらせられまして）で上映会だそうで、お邪魔して参ります。ご興味おありの方、ご連絡下さい。

花巻高村光太郎さんでの企画展「昔なつかし花巻駅」は、会期が長く、11月30日(日)まで。ぜひ足をお運びください。

【折々のことば・光太郎】

文学といふ芸術は細かい事になると私に解りませんが、法則は書く者にとつても彫る者にとつても同じだと信じます。


ロダンと異なり、文筆活動も多方面で行っていた光太郎にとって、この言葉は励みになったのではないでしょうか。どんな芸術でも根幹のところは一緒だ、というわけで。

一昨年、昨年と送っていただいた花巻南高校文芸部さんの部誌『門』、今年の第19号もいただきました。
同校は宮沢賢治の妹にして、賢治の「永訣の朝」等に謳われたトシの母校であり、トシ自身も短期間でしたが教壇に立っていました。

何度もご紹介していますが、同部と家庭クラブさんとが連携、大正13年(1924)の『婦人之友』で紹介された智惠子デザイン・制作のエプロンを復刻して下さり、昨年に続き、今号でもその関係の記事が多く掲載されています。

昨年は制作に関してと、岩手花巻なはんプラザで開催されたイベント「五感で楽しむ光太郎ライフ」での初披露についてがメインでしたが、今年は4月から5月にかけての福島二本松の智恵子記念館さん、7月から8月にかけての花巻高村光太郎記念館さんでの実物展示についていろいろ書かれていました。
智恵子記念館さんでの展示の際は、4月27日(日)に文芸部・家庭クラブの生徒さんと先生方が観覧にいらして、さらに周辺の智恵子遺跡を廻られてのレポート。写真などもふんだんに使われていました。
花巻高村光太郎記念館さんでは、7月25日(金)と8月4日(月)に報道の取材、生徒さんたち作成の夾纈（きょうけち）染めのしおりを来館者に配付するというイベントがあり、そのレポート。
いずれも文芸部さんだけでなく、家庭クラブの生徒さんも寄稿されていて、よく書けていました。また、文芸部顧問の菊池久恵先生が地元紙『岩手日報』さんに昨年寄稿されたエプロンに関する「みちのく随想 私たちのリレー」も再録されています。

他に、四国の徳島商業高校文芸同好会さんとのコラボ企画「ケンシとケンジトシ」。両校の顧問の先生同士が大学時代の同級生とのことで実現した交流会のレポートです。「ケンシ」はかの米津玄師さんから。米津さんが徳島商業さんの卒業生だということで。米津さん、光太郎詩「レモン哀歌」からのインスパイアもあるとご自身でおっしゃっていた「lemon」以外にも近代文学オマージュ作品が多く、「カムパネルラ」「恋と病熱」「地球儀」などの楽曲は賢治由来です。花巻南高さんは先述の通り、賢治の妹・トシの母校。そこで「ケンジトシ」。不思議な縁を感じますね。

両校の交流会、「短歌甲子園」ふうに「咲」と「空」、二つの題による短歌の競詠をなさったそうで、そのうち「空」の方で、応援メンバーとして参加された花巻南高家庭クラブの生徒さんが智恵子がらみの短歌を。二本松での「ほんとの空」体験が鮮烈だったのでしょう。
さらに望月善次・岩手大名誉教授が監修・編集されたトシの『自省録(宮澤トシ)』についてなども。盛りだくさんです。

南高さんでは先月末には文化祭「花南祭」が開催され、やはり文芸部さん、家庭クラブさんによるエプロン関連のステージ発表や、夾纈（きょうけち）染めしおりの配付なども行われたそうです。

奇を衒うことを嫌ったロダン、そしてそれを受け継いだ光太郎の思想がよく表されています。

光太郎詩をモチーフにした作品もおありだった版画家で、千葉県ご在住であらせられた土屋金司氏が、8月11日(月)に逝去されたそうです。

8月23日(土)に、調べもののため土屋氏の地元の千葉県旭市にある県立図書館の分館・東部図書館さんに行った帰り、街なかで氏の名が書かれた通夜／葬儀の案内の捨て看を運転する車中から見て、「あれっ！」。その時点では氏のお名前が「金司」だったか「金治」だったか「金二」だったか自信がありませんでしたし、「金司」としても同姓同名の別人の可能性もあるな、と思っておりました。

帰ってからネットで調べたところ、お知り合いの方のSNS投稿で、やはり版画家の土屋氏ご逝去と知り、残念に思いました。

土屋氏の光太郎モチーフ作品は、旭市の北・銚子市でかつて拝見しました。

まず、一昨年に廃業してしまった光太郎智恵子ゆかりの宿・ぎょうけい館さんのロビーに常設されていて、何度も拝見した作品。

他にも太郎をモチーフとした作品がおありで、それらは平成30年(2018)に銚子の飯沼観音さんで開催された「仏と鬼と銚子の風景　土屋金司　版画と明かり展」で展示されました。
また、その関連行事として「銚子浪漫ぷろじぇくとpresents語り「犬吠の太郎」」も開催されました。
その際には土屋氏もいらして、お話をさせていただきました。

地元地方紙『千葉日報』さんあたりに訃報が出なかったかと、先週、また東部図書館さんに行き、同紙のバックナンバーを調べましたが見つかりませんでした。同紙には、地方紙でよくある半ページくらい割いての「お悔やみ欄」的なコーナーがありませんで。

東部図書館さんに隣接する東総文化会館さんギャラリーでは、土屋氏と、書家の依知川伸一氏のコラボ作品展が開催中でして、そちらも拝見して参りました。
当初、先月末までの予定だったのですが、氏のご逝去を受けての措置でしょう、今月末まで会期延長だそうです。お近くの方などぜひどうぞ。

改めまして、謹んでご冥福をお祈り申し上げます。

【折々のことば・光太郎】

最微なる或は最大なる実在、例へば大洋、雲嶽、草木、昆虫の精霊を窺視し得たる日本の芸術は又吾が踏む道なり。


雑誌『白樺』の「ロダン号」刊行に際し、ロダンから光太郎の朋友・有島生馬に送られた書簡の一節です。この当時の欧州の芸術家達の例にもれず、ロダンもジャポニスムの影響を受けていました。

「大洋、雲嶽、草木、昆虫の精霊を窺視し得たる日本の芸術」……土屋氏の版画にも通じるような気がしました。